Veranstalter: kupfersaalfreunde e. V. & Kupfersaal GmbH
Es ist soweit! Wir eröffnen inoffiziell die Leipziger Buchmesse 2024! Und zwar mit dem großen Buchmesse-Slam im Kupfersaal. Auf der Bühne sind einige der besten Slammer*innen des deutschsprachigen Raumes - und ihr entscheidet, wer gewinnt.
Freut euch auf Poetinnen und Poeten mit Liebe zur Messestadt und mit Liebe zum Kupfersaal - der schönsten Poetry Slam Location Leipzigs!
Augenzeugen gesucht! – Vier Autoren, viele Geheimnisse
Veranstalter: dtv Verlagsgesellschaft mbH & Co.KG
Augenzeugen gesucht!
Interaktiv, spannungsgeladen und exklusiv - Eine Thriller-Gala mit Henri Faber, Ivar Leon Menger, Benjamin Cors und Frank Goldammer.
Vier Autoren, viele Geheimnisse: Sie sind dieses Mal als erstes am Tatort und werden Augenzeuge der noch geheimen Morde unserer Thriller-Autoren. Exklusiv hören Sie brandneue und noch unveröffentlichte Texte. Und noch mehr: Wer von Ihnen kennt unsere Autoren am besten? An diesem Abend werden Sie zum Detektiv und ermitteln die Personen hinter den Thrillern: Welcher Autor hat literarisch am häufigsten gemordet? Wer kann neben der Schreibmaschine auch mit Lack und Farbe umgehen? Wer hatte bei einer Lesung schon mal eine Autopanne? Und wo ist eigentlich Frank? Raten Sie mit – es warten auch einige Preise!
Die Veranstaltung fällt leider krankheitsbedingt aus!
Veranstalter: dtv Verlagsgesellschaft mbH & Co.KG
Jussi Adler-Olsen at his best: Das atemberaubende Finale der Carl-Mørck-Reihe!
Seit 2007 erobert die Thriller-Reihe um Carl Mørck, Spezialermittler des
Sonderdezernats Q bei der Kopenhagener Polizei, und seinen syrischen
Assistenten Hafez el-Assad die Bestsellerlisten der Welt. Im ihrem zehnten und
atemberaubend spannenden Fall geraten die beiden tief in ein Netz aus Lügen
und Geheimnissen und müssen all ihre Kräfte aufbieten, um dem Morden
Einhalt zu gebieten. Werden Carl Mørck und sein Team es rechtzeitig schaffen?
Die Veranstaltung findet im Audimax der Uni Leipzig, Augustusplatz 10 statt
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Die spektakuläre Lesung zum neuesten Rechtsmedizin-Thriller von Michael Tsokos!
Professor Michael Tsokos liest nicht nur aus "MIT KALTER PRÄZISION", er lässt seine Zuschauerinnen und Zuschauer auch hautnah an den echten Fällen teilhaben, indem er exklusives Foto-Material der echten Fälle aus der Rechtsmedizin, die dem ersten Band der neuen Sabine-Yao-Reihe zugrunde liegen, auf der Großbildleinwand zeigt. Einblicke in die Welt der Rechtsmedizin, wie Sie sonst niemand geben kann und die es auch nirgendwo anders in dieser Form gibt.
Wer die Veranstaltungen von Michael Tsokos kennt, weiß, dass hier echte Rechtsmedizin-Fans, und alle, die True Crime lieben, voll auf ihre Kosten kommen!
Nichts für schwache Nerven, empfohlenes Alter: 18 Jahre, Jugendliche sollten in Begleitung Erwachsener erscheinen (Dauer ca. 95 Minuten).
Im Anschluss Signierstunde und Autogramme mit dem Autor.
Es besteht die Möglichkeit, das Buch von Michael Tsokos vor Ort käuflich zu erwerben.
Einlass
17:15 Uhr
Beginn
18:00 Uhr
Ende
19:30 Uhr
VVK
32,10 €*
Ausverkauft!
Wissenschaft
Science Notes: TIERE – feat. Dominik Eulberg
Veranstalter: Science Notes Magazin
Bei den Science Notes gibt es Bilder, Geschichten und Musik aus der Welt der Tiere: Wir reisen in die Polargebiete und schauen mit einer Forscherin unter die Schollen. Der Fotograf Erik Irmer zeigt uns die neue Vielfalt gebietsfremder Arten und die Künstlerin Natalia Luzenko erklärt uns, wie man Raupen züchtet. Forschende erzählen, wie uns eine Armee von Klonkrebsen helfen kann und der ZEIT-Journalist Fritz Habekuß berichtet von seiner weltweiten Suche nach einem neuen Verhältnis von Mensch und Natur.
Anlässlich der Leipziger Buchmesse bringen wir einige namhafte Beitragende aus der zwölften Ausgabe des Science Notes Magazin auf die Bühne des Leipziger Kupfersaals. Moderiert wird der Abend von Thomas Susanka, dem Chefredakteur des Science Notes Magazins.
Der DJ, Musikproduzent und Biologe Dominik Eulberg nimmt uns mit auf eine audiovisuelle Reise in die Tierwelt.
Für seine TITANIC-Aktionen bejubelte ihn der Stern als »Krawallsatiriker mit Profilneurose«, für »Heimatkunde« lobte ihn der Berliner Kurier: »Üble Ossi-Hetze! Wie kann ein Mensch die Ossis nur so hassen?!«Nach seinen Kurzreportagen für die ZDF-»Heute Show« trat der Geschäftsführer des größten deutschen Pharma-Verbandes zurück und das chinesische Außenministerium verlangte Sonneborns Hinrichtung.
Ein Abend mit Martin Sonneborn ist ein ganz unaufgeregtes Multimediaspektakel mit lustigen Filmen und brutaler politischer Agitation zugunsten der PARTEI, die in Deutschland immer noch unbemerkt nach der Macht greift.
Über die Ticketanbieter Eventim oder TixforGix können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Poesie, Konzert
Max Prosa »Als wir ein Sternbild waren«
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Max Prosas Gedichte waren von Anfang an dabei. Oft sind sie der Ursprung seiner Lieder und manchmal auch umgekehrt. Seine Fans wissen das: Rund 800 Abonnenten werden jeden Monat per Post mit einem neuen Gedicht versorgt, in einem eigens entwickelten System, »Gedichtbabo«, das es auch 2024 wieder geben soll. Die Lyrik, die dabei in den letzten Jahren entstanden ist, versammelt er nun in dem neuen Gedichtband »Als wir ein Sternbild waren«. Darin sind neben den Gedichten auch die Illustrationen von Andrea Dilzer, die das Gedichtabo von Anfang an begleitet haben. Auf der dazugehörigen Tour bespielt Prosa neben ein paar regulären Konzerten und Lesungen auch besondere Orte wie kleine Theater, Planetarien und Meditationssäle. Orte, an denen sich Gedichte gut lesen lassen. Die Musik ist auch immer dabei, in Form von einem Harmonium, Klavier oder auch einfach so wie alles begann - auf der Gitarre.
Über die Ticketanbieter Eventim oder TixforGix können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Lesung, Q&A
Christopher Tauber: Lesungen aus "Die drei ??? – Hotel Bigfoot"(Graphic Novel)
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Christopher Tauber begann in den 90ern, sich mit selbstkopierten und getackerten Heften und Fanzines in der hiesigen Comicszene einen Namen zu machen.
Mit eigenwilligen Werken wie dem Malbuch „Mal döch mal Metal“ (2010), der Pumuckl-Hommage/Parodie „Motör Eder und sein Truemuckl“ (2018), sowie den Kurzfilmen „Die schönste Bahnstrecke Hessens“ (2017), bleibt er seinen eigenen Visionen treu, während er seit geraumer Zeit die erfolgreiche Jugend-Marke „Die Drei ???“ (seit 2014) nicht nur zeichnerisch, sondern immer stärker auch textlich bereichert.
Dass ihm das auch konzeptionell gelingt, beweist die erstmaligen „Nur für Erwachsene“-Weiterführung der Marke „Die Drei ???“ mit der von ihm erdachten und geschriebenen Graphic Novel „Rocky Beach“ (2020 bei Kosmos, Stuttgart).
Die drei ??? in Hollywood-Stimmung! Sie verbringen aufregende Tage bei einem Filmdreh im berühmten Redwood-Nationalpark. Als es am Filmset zu einer Sabotage kommt, ermitteln Justus, Peter und Bob in alle Richtungen: Steckt vielleicht der berühmte Bigfoot hinter den Vorfällen? Gibt es ihn wirklich? Außerdem ist Lys de Kerk dabei, die Justus wieder einmal ganz schön durcheinanderbringt. Mit atmosphärischer Musik und Geräuschen unterlegt werden die drei Ermittler aus Rocky Beach bei der Lesung auf der Leinwand lebendig. Autor und Zeichner Christopher Tauber liest alle Rollen mit Leidenschaft und Begeisterung.
Über die Ticketanbieter Eventim oder Tixforgigs können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Lesung, Buchmesse
Jakob Springfeld – Unter Nazis. Jung, ostdeutsch, gegen Rechts!
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Gemeinsam mit dem Journalisten Issio Ehrich hat der Zwickauer Klima- und Antifaaktivist Jakob Springfeld ein Buch geschrieben. „Unter Nazis“ ist seine Geschichte, die Geschichte einer Zerreißprobe. Es geht um die harte Realität, auf die junge Antifaschistinnen in Städten wie Zwickau stoßen – um Drohungen, um Gewalt, um Angst. Es geht aber auch darum, dass selbst solche Städte zu progressiven Keimzellen werden können. Die Stimme der ostdeutschen Zivilgesellschaft muss lauter werden, und sie darf nicht nur nach Angriffen durch Neonazis gehört werden. Das Buch soll Warnsignal sein und Hoffnungsschimmer. Jakob Springfeld liest aus seinem Buch und kommt anschließend mit den Zuhörerinnen ins Gespräch
Maxi Gstettenbauer bietet in seinem neuen Programm genau das, was alle suchen: eine Gute Zeit. Denn genau das scheint so weit weg wie noch nie. Überall lauern die drei K’s der schlechten Laune: Kriege, Krankheiten und Klimawandel. Angesichts dieses Trios des Unbehagens fragt man sich doch: Geht es hinterm Horizont wirklich weiter?
Maxi Gstettenbauer wurde geboren in Schwarzach, Niederbayern und bewältigte die Schule eher im Standby-Modus. Hätte ihm jemand gesagt, dass er an Depressionen leidet, hätte er vielleicht Abitur gemacht und würde nun Impfstoffe entwickeln, doch dann wäre uns einer der renommiertesten Stand-Up- Comedians in Deutschland verloren gegangen.
Er ist kein Lyriker – er ist ein Live-Performer, was den Vorteil hat, dass man sich nicht so viele Texte merken muss. Das macht bei Maxi auch nicht so viel Sinn, denn wenn man ihn kennt, weißt man, seine Programme atmen. Ein Programm könnte nach vier Monaten schon wieder komplett anders aussehen. Seine Begründung: Es passiert einfach zu viel!
„Gute Zeit“ ist dieser besondere Comedy-Cocktail, der in Deutschland nur selten gemixt wird. Absurde Albernheiten, gepaart mit klugen Alltagsbeobachtungen, gewürzt mit der ein oder anderen Gesellschaftskritik und veredelt mit verlässlichem Untenrum-Humor. Maxis Humor schaut hin und wieder im Kopf vorbei, wohnt aber doch eher im Bauch.
Er ist in allen Comedy- und Kabarett-Sendungen ein gern gesehener Gast und heißt regelmäßig die gesamte Comedy-Szene in seiner eigenen Sendung „Comedy Central presents: StandUp 3000“ willkommen. Sein Podcast „GUT ABGEHANGEN“ mit Alain Frei zählt zu den erfolgreichsten Comedy- Podcasts Deutschlands.
Veranstalter: MMP Event GmbH
im Auftrag der Seven.One AdFactory GmbH
Das Comedy-Couple Iris Gavric und Matthias Renger gehen auf Live-Tour und verwandeln ihren Podcast in eine interaktive Bühnenshow. Ein spektakuläres Programm aus Comedy, Manipulation und knallharter Shitmove-Expertise. Nach diesem Abend siehst du die Welt mit anderen Augen.
»Ich wollte wirklich gerne meine Jugend verschwenden, aber doch nicht so.«
Klarkommen erzählt die Geschichte von Mounia, Leon und der Erzählerstimme selbst, die nach dem Abitur gemeinsam den Sprung in die Großstadt wagen und schnell feststellen, dass die Bücher, Filme, Serien und Songs gelogen haben: Die Party ist entweder schon vorbei oder hat nie angefangen. Niemand fickt, fast alle haben Angst vor Drogen, und cool sind immer nur die anderen. Gemeinsam und einzeln hadern sie mit der eigenen, peinlichen Verspultheit und der unschaffbar scheinenden Aufgabe, schnell noch aufzublühen, bevor sich die Zivilisation selbst beendet. Die große Frage, die sie alle umtreibt, lautet: Wo ist mein Platz im Leben, und wie finde ich ihn? Und sie brauchen nicht zuletzt einander, um das herauszufinden.
Ilona Hartmanns neues Buch berührt mit feinen Beobachtungen und intensiven Momente, die kraftvoll und wahrhaftig vom Leben in all seinen Tiefen, Höhen und Grautönen erzählen.
Ilona Hartmann wurde 1990 bei Stuttgart geboren und lebt in Berlin. Sie schreibt als freie Autorin über Pop und Alltag für Magazine, Zeitungen und mehr als 100.000 Follower auf Twitter und Instagram. Außerdem moderiert sie eine eigene Sendung bei Radio Fritz und war ab 2021 zwei Jahre lang Co-Host des ZEIT Magazin-Podcasts »Und was machst du am Wochenende
Die Monsters of Liedermaching tanzen wieder durch erlesene Clubs quer durchs Land und betören auf ihren rauschenden Ballnächten mit Melodie, Textkunst und wogendem Sitzpogo.
Außerdem haben sie ein neues Knallbonbon dabei: Ihr neuestes Album „Federwisch im Elfental“, ein monströses Wunderwerk voller neuer heißer Hits, die sie im April auf ihrer 20 Jahre-Jubiläums-Tour live mitgeschnitten haben. Von freudigen Trinkliedern bis feurigen Balladen, Liebe, Revolte, Tretboote. Ein ganzer Haufen künftiger Klassiker. „Federwisch im Elfental“ ist ein märchenhafter Präsentkorb voller musikalischer Schmuckstücke.
Selbstverständlich werden die Monsters auf der Tour aber auch eine amtliche Menge ihrer liebgewonnenen Evergreens darbieten, damit die Säle beben. Lebendig und fidel, gefühlvoll und rabaukig wie ein funkelndes Poem im schweissglänzenden Moshpit.
Die Legende lebt!
Presseinformation
“Ich trinke meinen Kaffee immer schwarz - und ohne Wasser, ”O-ton Olm.
Olm ist pur, rough, unverwüstlich, direkt und verspielt. Er besitzt den fixierenden stahlharten Blick in einem Samtäuglein, einen durchtrainierten Körper und er kennt keine Angst. Zumindest nicht die Art von Angst, die der großflächig, verunsicherten, sogenannten breiten Masse Tagtäglich eingeimpft wird. Der zweimalige Comedy Preis Gewinner und Kopf seiner ehemaligen TV- Show „Olm” blufft nicht, sondern kommt ohne Umwege auf den Punkt, ungefiltert und mit der Schärfe einer japanischen Blattsäge.
In einer Zeit zunehmender Orientierungslosigkeit wird die Frage nach dem Sinn des Lebens immer lauter. Wenn es beim Roulette heißt „Nichts geht mehr” heißt es im richtigen Leben - „Alles geht!”. Nur, wer kennt sich noch aus im Gestrüpp tausender Konflikte? Wer weiß schon heute was er morgen fühlt? Alle reden vom Weltuntergang aber das bringt und doch auch nicht weiter. Und so bearbeitet OLM in einem 2-stündigen Schnelldurchlauf all die Themen, die uns auf den Nägeln brennen. Dabei ist positiv thinking für ihn das Motto des Lebens. Er plädiert für einen fairen Diskurs auf allen Ebenen. Nicht immer alles so verbissen sehen. Gönnen können!
Dabei ist sein Blick auf die Gesellschaft so entwaffnend und klar wie die transparente Flüssigkeit einer null-fünfer Gin-Tonic Schorle. Sein musikalisches Repertoire ist atemberaubend - Kleine vertonte Kunstwerke zum Totlachen. ER zelebriert das Leben als absurdes Theater, lässt tote Stars wieder auferstehen und wundert sich immer noch darüber, warum die Kranken nicht aussterben.
Olm fasziniert mit ungeschliffenen Gedankensprüngen und Botschaften, die sein Publikum in freudiges Erstaunen bringen.
Anstatt sein mühevoll verdientes Geld auf Bird Island oder im schweizerischen kleinen Walsertal zu verprassen, macht ER sich lieber auf den Weg durch die Provinz, um seinem Publikum ungefiltert das zu geben, was Ihnen die öffentlich- rechtlichen Medien schon lange nicht mehr bieten. Authentizität, Freigeistigkeit und eine waghalsig verschmitzte Sicht auf die Welt.
Kurz – Olm ist auch nach 30 Jahren Comedy Power immer noch irre menschlich.
Am 12. September 2003 starb die Musiker-Legende Johnny Cash im Alter von 71 Jahren. Der »Country-Sänger« war Vorbild und Inspiration für Generationen von Musikern – darunter Größen wie Bob Dylan, Kris Kristofferson, Bono und Nick Cave. Johnny Cash schrieb etwa 500 Songs, verkaufte mehr als 53 Millionen Tonträger und erhielt 15 Grammy Awards. Berühmt wurde er in den 1950er Jahren mit Songs wie Folsom Prison Blues oder Walk The Line.
Schon früh begegnete Johnny Cash seinen Themen: Schuld, Einsamkeit, Armut, Tod, Liebe und Vergebung. Cash, der als Jugendlicher seinen Bruder Jack verlor und zeitlebens ein problematisches Verhältnis zu seinem Vater hatte, kämpfte mit tiefen Schuldgefühlen und Einsamkeit. Dies trieb ihn in Alkohol- und Drogenexzesse. In seinem tiefen christlichen Glauben und seiner zweiten Frau June Carter fand er Halt und Liebe. Nach schweren Abstürzen und Phasen künstlerischer Stagnation gelangen ihm mehrere sensationelle Comebacks: 1968 spielte er im Gefängnis Folsom State Prison, 1994 produzierte Rick Rubin mit ihm American Recordings. Wie kaum ein anderer war er über Generationengrenzen hinweg musikalisches Idol.
Seine Zeitgenossen beeindruckte Cashs Charisma und sein zutiefst durchlebter Glaube. Da sprach jemand von Christus, der die dunklen Seiten des Lebens erfahren hatte und in seiner Musik berührend davon zu erzählen wusste. Dieses Durchs-Leben-gegangen-sein gab seinen Interpretationen wie eben von Ring Of Fire jene besondere Tiefe.
Diese sehr persönliche Hommage an Johnny Cash feierte 2011 am Gerhart Hauptmann-Theater Görlitz-Zittau Premiere und ist seit der Premiere 2013/14 am Schauspielhaus Chemnitz mit über 30.000 Besuchern ein absoluter Zuschauermagnet und die Tickets sind heißbegehrt.
Mit: Philipp von Schön-Angerer, Muriel Wenger, Martin Valdeig, Ben Weber und Tobias Brunn
Regie: Carsten Knödler
Rockhaus – akustisch live – leise töne - Tour 2024
Veranstalter: Bernd Aust Kulturmanagement GmbH
Die Achtziger Jahre
ROCKHAUS – Chronik
Ihr scheuklappenfreier, frischer Umgang mit Einflussen aus New Wave und Punk lässt ROCKHAUS schnell zu einer der wichtigsten deutschen Rockbands werden. Ihr 1983-er Song „Disco in der U-Bahn“ gilt als erstes deutschsprachiges HipHop-Stuck uberhaupt. Mit dem Album „I.L.D.“ (1988), ihrem insgesamt
dritten, schaffen sie einen bis heute gultigen Klassiker und sichern sich damit einen festen Platz in den Analen der Geschichte der deutschen Rockmusik. Die Jahrescharts 1988, 1989 und 1990 werden jeweils
von ROCKHAUS angefuhrt. Auszeichnungen wie Band, Sänger und Hit des Jahres sind ebenfalls auf der Habenseite.
Die Neunziger Jahre
Das zweite Jahrzehnt beginnt mit einem Paukenschlag: Das in Hamburg eingespielte Album „Gnadenlose Träume“ erscheint und untermauert ihren Ruf als Band, die durch Authentizität und unwiderstehlichen Hooklines zu uberzeugen weiß. Neben einem weiteren Studioalbum „Wunderbar“ legen ROCKHAUS 1996 ihr erstes Best Of vor – mit sämtlichen Hits wie z.B. „Mich zu lieben“, „Gefuhle“, „Hör zu“, „Wohin“ und „I.L.D.“ Zudem werden alle Alben aus dem Vorgängerjahrzehnt auf CD veröffentlicht.
Die Nuller Jahre
Es ist den Prinzen zu verdanken, dass ROCKHAUS 2005 nach einer längeren Liveabstinenz auf die Buhnen zuruckkehren. Die Leipziger Sänger wollten unbedingt ihre fruhen Helden fur eine umfangreiche, gemeinsame Tour verpflichten. Hier merkten ROCKHAUS schnell, dass sie nach wie vor ihr Publikum haben, dass sie aus den Köpfen und Herzen ihrer zahlreichen Fans nicht verschwunden sind. Das erste Jahrzehnt des neuen Jahrtausends endet mit einer grandiosen Jubiläumstour, die mit einem weiteren Best
Of aus dem Hause Sony Music besiegelt wird: „I.L.D. 30 Jahre Rockhaus“. Zudem ist die Power und Intensität der Livekonzerte erstmals auf DVD festgehalten – „Rockhaus – Danke“. Dass sich die Existenz von ROCKHAUS nicht nur auf fruhe Erfolge grundet, macht das 2009-er Studioalbum „Positiv“ deutlich. Zwölf Songs lang präsentieren sich ROCKHAUS aus dem Hier und Jetzt.
Die Zehner Jahre
Nach dem gefeierten Werk „Treibstoff“ (2012) legen ROCKHAUS mit „Therapie“ ihr bisher bestes Album vor. Es ist die zweite Kollaboration mit dem Produzenten und Arrangeur Rainer Oleak. Schon jetzt zeigt
sich die Presse von BILD bis GOOD TIMES begeistert. So schreibt beispielsweise DAS MAGAZIN in seiner Oktoberausgabe: „Das Album „Therapie“, das einmal mehr deutlich macht, dass Sänger Mike Kilian eine
der besten und facettenreichsten Rockstimmen des Landes hat, begeistert vor allem durch einen opulenten Reichtum an Ideen und Einflussen. Etliche Details erschließen sich erst nach mehrmaligem Hören, dennoch klingt nichts uberfrachtet und zugekleistert. Neben den glasklaren Arrangements und der aufgeräumten Produktion profitiert die CD vom taffen Zusammenspiel und dem handwerklichen Können der Musiker.“ Ebenso setzen erste Radiostationen den neuen Song „Kaleidoskop“ auf ihre Playlists.
Christian Christl präsentiert:
Bayoogie Masters – die Meister aus Blues und Boogie Woogie am 15. April im Kupfersaal Leipzig
Bereits seit 2012 gibt es die Klavier- und Boogie Woogie Live-Musik Reihe „Bayoogie Masters“ in Leipzig. Der Pianist Christian Christl präsentiert bei jedem Konzert neue, interessante „Meister“ aus Blues- und Boogie Woogie am Klavier.
Für Montag, 15. April 2024, hat er die Zwillinge Bastian und Benny Korn aus Essen im Ruhrpott eingeladen. Bastian Korn ist ein begnadeter Pianist und Sänger und liebt den Rock`n Roll eines Jerry Lee Lewis oder Little Richard. Sein Bruder Benny am Schlagwerk sorgt dafür, dass Rhythmus und Groove passen.
Christian Christl wird ebenfalls ins pianistische Geschehen eingreifen. Er bevorzugt „Vintage Blues- & Boogie Piano“, also die frühe Klaviermusik aus den Kneipen und Spelunken der 1920er und 1930er Jahre in New Orleans, Kansas City oder auch Chicago.
Das wird ein fulminanter Abend im Kupfersaal mit viel guter handgemachter Musik am Klavier.
Über die Ticketanbieter Eventim können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Tribute, Konzert
My Leonard Cohen performed by Stewart D’Arrietta and his Band
Veranstalter: Göttlicher Entertainment GmbH
Nach ausverkauften Shows im Sydney Opera House und beim Edinburgh Fringe Festival kommt Stewart D’Arrietta mit seiner Band nun erneut nach Deutschland, um die Musik, Gedichte und Geschichten des legendären Singer-Songwriters Leonard Cohen zu feiern. Mit seinen emotionalen Texten und seiner melancholischen Stimme hat einer der einflussreichsten Künstler unserer Zeit ein Millionenpublikum begeistert.
Mit mutigen und phantasievollen Arrangements bringt Stewart D’Arietta mit seiner unverwechselbar kraftvollen Stimme und einer Band aus Weltklasse-Musikern die großartigsten Lieder Cohens auf die Bühnen dieser Welt – Das ist Cohens Musik, wie Sie sie nie zuvor gehört haben.
Mit dabei: Klassiker wie „Tower of Song“, „I’m your man“ und Cohens berühmte Hymne „Hallelujah“. Neu im Programm der Tournee sind „In My Secret Life“, „Closing Time“ und „The Future“.
Der Podcast zur sicherheitspolitischen Lage in Deutschland, Europa und der Welt - LIVE in Leipzig.
Die Welt ist im Umbruch. Die Zeiten sind vorbei, in denen die Bundesrepublik Deutschland sich im Bereich der Sicherheit uneingeschränkt auf andere verlassen konnte. Wir sind – Europa ist – in der Sicherheits- und Verteidigungspolitik gefordert. Doch die deutsche sicherheitspolitische Debatte lässt weiterhin zu wünschen übrig. Sicherheitshalber schafft Abhilfe.
Hier diskutieren Ulrike Franke, Carlo Masala, Frank Sauer und Thomas Wiegold die aktuellen Entwicklungen in der deutschen Sicherheits- und Verteidigungspolitik und die Lage in Europa und der Welt.
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Die Veranstaltung wird in Bild und Ton von phoenix aufgezeichnet. Mit dem Besuch der Veranstaltung erklären Sie sich mit der Verwendung des aufgezeichneten Materials einverstanden.
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Einlass
18:30 Uhr
Beginn
19:30 Uhr
VVK
11 €*
Ausverkauft!
Releasekonzert
Laura Liebeskind - Dionysos - Releasekonzert
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Laura Liebeskind, geborene Leipzigerin, zog aus, das Fürchten zu verlernen. Ihr Weg führte über Hildesheim, Nancy, Berlin, Wien, Glasgow, Hagen und Michigan, wo sie Politikwissenschaft, Philosophie sowie Gesang, Tanz und Schauspiel studierte. Zurück in Leipzig veröffentlichte sie 2021 im Großen Saal des Gewandhauses zu Leipzig ihr Doppelalbum “Das Glück”, welches von MDR Kultur im Mai 2022 zum Album der Woche gekürt wurde. Nachdem sie im selben Jahr auch zur begehrten Celler Schule der GEMA-Stiftung reisen durfte, begann Liebeskind postwendend an ihrem neuen Album “Dionysos” zu schreiben. Dionysos, der Gott der Weines, des orgiastischen Feierns, des Chaos, der Abgründe, aber auch der Kreativität und Sinnlichkeit, beschäftigt die Künstlerin schon seit vielen Jahren. Und so schärft sich auf “Dionysos” ihr Blick für die brennenden zeitgenössischen Themen, die in unserem Alltag häufig zu kurz kommen: Demokratiefeindlichkeit, Misogynie, Mobbing, Klimawandel, Genderrollen, Verschwendungssucht, Krieg und ja, auch Liebe und Sexualität.
Musikalisch kehrt sie dabei zurück zu den Wurzeln ihrer Debüt EP “Weiter”, die sie 2016 im Theater der Jungen Welt veröffentlichte. Die elektronischen Sounds werden zu eklektischen Klangwelten, die sie mit ihrem Berliner Produzententeam in ein kühles Bad aus 80igern und Experimentierfreude getaucht hat. "Stranger things" und Björk treffen hier auf zeitgenössische Popmusik.
Live wird Liebeskind von Dominique Ehlert an den Drums, Sascha Hühnermunds an den Synthis sowie von ihrem Lieblingsstreichquartett unterstützt: Dem mondëna quartet um Shir-Ran Yinon.
Beide sind 26 Jahre alt, beide haben die gleichen Initialen und vielleicht verbindet bald beide eine tiefe Freundschaft im echten Leben: Sebastian Hotz & Salwa Houmsi. Schicksal & Hoffnung? »Hotz & Houmsi«! Autor und Twitter-Legende Sebastian Hotz (»El Hotzo«) und Journalistin und Moderatorin Salwa Houmsi gehören aktuell zu den vermutlich spannendsten Personen im WWW. Salwa war lange beim Radio, arbeitet jetzt beim Fernsehen. Sebastian arbeitet beim Fernsehen und jetzt auch beim Radio. Das Internet bietet ihnen viele Spielflächen, doch ihr erster gemeinsamer Podcast schafft ihnen einen Raum und Rahmen, um zusammen über die Ereignisse und Erlebnisse ihrer Woche zu sprechen, sich besser kennenzulernen und endlich reale Freunde zu werden.
Ihre Reise beginnt im Regio von Berlin nach Belitz für Salwas Podcast für ein Transportunternehmen. Die beiden haben viel Spaß, also stellen sie sich die einzig logische Frage aller Fragen: Willst du mit mir einen Podcast machen? Es ist ein Generationentalk ohne den Anspruch, den Finger zu heben und die immer selben Debatten neu aufzukochen. Sie wollen nicht zu Themen schweigen, schwierig in einem Podcast, sondern ihre Standpunkte austauschen. Wovon sind sie impressed oder stressed? Wie ist es, vor der Kamera zu arbeiten? Wie ist es, im Hintergrund die Strippen zu ziehen? Sebastian und Salwa beleuchten ihren Alltag und den der Zuhörenden mit einem humorvollen Blick.
Einlass
19:00 Uhr
Beginn
20:00 Uhr
VVK
28,50 €*
Ausverkauft!
Comedy
Marco Rima - Ich weiß es nicht
Veranstalter: D2M Berlin GmbH
Geniessen Sie zwei Stunden Heiterkeit, Lachen und gute Laune. Marco Rima lässt tief in seine Seele blicken und bringt sein Publikum mit Geschichten aus dem Leben zum Lachen. Und wer sich vor Rührung auch mal eine Träne heimlich aus dem Gesicht wischen möchte – auch dafür wird er sorgen!
Gönnen Sie sich, Ihrer Familie und Freunden eine Auszeit aus den Wirren des Alltags, und geniessen Sie einen vergnüglichen Abend in der neuen Comedy-Show von Marco Rima «Ich weiss es nicht...».
Bummelkastens Musikvideos werden täglich tausendfach geklickt. Die Berliner Ein-Mann-Band hat sich mit ihrem komplett mundgemachten Debutalbum „Irgendwas Bestimmtes“ genüsslich in die deutschen Kindermusikregale gefläzt und euphorisiert damit Kinder, Eltern und Nicht-Eltern. Ihre Songs entfalten einen Sog, dem man sich nur schwer entziehen kann. Kein Wunder: Dieser popfidele A-Capella-Beatbox-Sound – welcher mit seinen detailreichen Arrangements sowie seiner vokalen als auch musikalischen Verspieltheit herrlich ungeleckt und unterhaltsam daherkommt – sucht nicht nur in der Kindersparte seinesgleichen. Mit anspruchsvollen Texten und eigensinnigem Humor lehnt sich Bummelkasten weit aus der Schublade und ergründet damit künstlerisches Neuland.
„Kommt ihr bitte!?“ – die oft benutzte, höflich geschönte Phrase vieler Erziehungsberechtigter – wird im gleichnamigen Song dermaßen penetrant vorgeführt und so oft von einem infantilen „Jaahaa“ erwidert, dass es fast wehtut. In „Wandern“, einem sündhaft lässigen Song übers – nunja – Wandern, verschmelzen die Themen Natur und Medienkonsum. Doch es sind vor allem Bummelkastens schräge Figuren, bei denen Kinder auf ihre Kosten kommen: Max, der rolltreppefahrende Klopapierdieb. Susi, die härteste aller Prinzessinnen, die gerne Ponywurst grillt und mit dem Monstertruck zum Bäcker fährt. Shiny, die Lichterfee, die sich einen Trip durchs Sonnensystem gönnt, aber von jedem bereisten Planeten ziemlich schnell die Schnauze voll hat. Bulli Battmann, ein fieser Schulhofschreck, der abends in sein Kissen weint oder Hausmeister Klaus, der smarteste Hausmeister ever.
Seit dem ersten Lollapalooza Festival in Berlin war Bummelkasten als Resident das jährliche Highlight vom „Kidzapalooza“, dem parallel laufenden Familienableger. Bühnenauftritte bestreitet er lax aus dem Sessel heraus. Neben den witzig performten Songs sind es vor allem seine Loopstation-Einlagen, die großen Spaß machen.
Also nehmt eure klebrigen Finger vom Sofa, zieht die Stoppersocken aus und geht nochmal pullern: Der Bummelkasten ist in der Stadt!
Bummelkastens Musikvideos werden täglich tausendfach geklickt. Die Berliner Ein-Mann-Band hat sich mit ihrem komplett mundgemachten Debutalbum „Irgendwas Bestimmtes“ genüsslich in die deutschen Kindermusikregale gefläzt und euphorisiert damit Kinder, Eltern und Nicht-Eltern. Ihre Songs entfalten einen Sog, dem man sich nur schwer entziehen kann. Kein Wunder: Dieser popfidele A-Capella-Beatbox-Sound – welcher mit seinen detailreichen Arrangements sowie seiner vokalen als auch musikalischen Verspieltheit herrlich ungeleckt und unterhaltsam daherkommt – sucht nicht nur in der Kindersparte seinesgleichen. Mit anspruchsvollen Texten und eigensinnigem Humor lehnt sich Bummelkasten weit aus der Schublade und ergründet damit künstlerisches Neuland.
„Kommt ihr bitte!?“ – die oft benutzte, höflich geschönte Phrase vieler Erziehungsberechtigter – wird im gleichnamigen Song dermaßen penetrant vorgeführt und so oft von einem infantilen „Jaahaa“ erwidert, dass es fast wehtut. In „Wandern“, einem sündhaft lässigen Song übers – nunja – Wandern, verschmelzen die Themen Natur und Medienkonsum. Doch es sind vor allem Bummelkastens schräge Figuren, bei denen Kinder auf ihre Kosten kommen: Max, der rolltreppefahrende Klopapierdieb. Susi, die härteste aller Prinzessinnen, die gerne Ponywurst grillt und mit dem Monstertruck zum Bäcker fährt. Shiny, die Lichterfee, die sich einen Trip durchs Sonnensystem gönnt, aber von jedem bereisten Planeten ziemlich schnell die Schnauze voll hat. Bulli Battmann, ein fieser Schulhofschreck, der abends in sein Kissen weint oder Hausmeister Klaus, der smarteste Hausmeister ever.
Seit dem ersten Lollapalooza Festival in Berlin war Bummelkasten als Resident das jährliche Highlight vom „Kidzapalooza“, dem parallel laufenden Familienableger. Bühnenauftritte bestreitet er lax aus dem Sessel heraus. Neben den witzig performten Songs sind es vor allem seine Loopstation-Einlagen, die großen Spaß machen.
Also nehmt eure klebrigen Finger vom Sofa, zieht die Stoppersocken aus und geht nochmal pullern: Der Bummelkasten ist in der Stadt!
Einlass
14:00 Uhr
Beginn
15:00 Uhr
VVK
20 €*
Ausverkauft!
Ausverkauft
Bummelkasten 2024
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Bummelkastens Musikvideos werden täglich tausendfach geklickt. Die Berliner Ein-Mann-Band hat sich mit ihrem komplett mundgemachten Debutalbum „Irgendwas Bestimmtes“ genüsslich in die deutschen Kindermusikregale gefläzt und euphorisiert damit Kinder, Eltern und Nicht-Eltern. Ihre Songs entfalten einen Sog, dem man sich nur schwer entziehen kann. Kein Wunder: Dieser popfidele A-Capella-Beatbox-Sound – welcher mit seinen detailreichen Arrangements sowie seiner vokalen als auch musikalischen Verspieltheit herrlich ungeleckt und unterhaltsam daherkommt – sucht nicht nur in der Kindersparte seinesgleichen. Mit anspruchsvollen Texten und eigensinnigem Humor lehnt sich Bummelkasten weit aus der Schublade und ergründet damit künstlerisches Neuland.
„Kommt ihr bitte!?“ – die oft benutzte, höflich geschönte Phrase vieler Erziehungsberechtigter – wird im gleichnamigen Song dermaßen penetrant vorgeführt und so oft von einem infantilen „Jaahaa“ erwidert, dass es fast wehtut. In „Wandern“, einem sündhaft lässigen Song übers – nunja – Wandern, verschmelzen die Themen Natur und Medienkonsum. Doch es sind vor allem Bummelkastens schräge Figuren, bei denen Kinder auf ihre Kosten kommen: Max, der rolltreppefahrende Klopapierdieb. Susi, die härteste aller Prinzessinnen, die gerne Ponywurst grillt und mit dem Monstertruck zum Bäcker fährt. Shiny, die Lichterfee, die sich einen Trip durchs Sonnensystem gönnt, aber von jedem bereisten Planeten ziemlich schnell die Schnauze voll hat. Bulli Battmann, ein fieser Schulhofschreck, der abends in sein Kissen weint oder Hausmeister Klaus, der smarteste Hausmeister ever.
Seit dem ersten Lollapalooza Festival in Berlin war Bummelkasten als Resident das jährliche Highlight vom „Kidzapalooza“, dem parallel laufenden Familienableger. Bühnenauftritte bestreitet er lax aus dem Sessel heraus. Neben den witzig performten Songs sind es vor allem seine Loopstation-Einlagen, die großen Spaß machen.
Also nehmt eure klebrigen Finger vom Sofa, zieht die Stoppersocken aus und geht nochmal pullern: Der Bummelkasten ist in der Stadt!
Einlass
13:00 Uhr
Beginn
14:00 Uhr
VVK
20 €*
Ausverkauft!
Comedy
Mad Monkey Room
Veranstalter: AGENTOUR / Katina Haubold
Künstler- und Veranstaltungsmanagement
Der Berliner Mad Monkey Room steht für 100 Prozent Stand-Up-Kultur! Seit 2017 ist er das Zentrum der Berliner Comedy Szene: Sieben Tage die Woche dreht sich alles ausschließlich um Stand-Up-Comedy. Zwei Räume ermöglichen bis zu sechs Shows an einem Abend, von Open Mics über Mix Shows bis hin zu Soloprogrammen – ein Konzept nach US-amerikanischem Vorbild, das so in Deutschland bis jetzt einmalig ist. Hier gehen Newcomer ihre ersten Schritte, erfahrene Stand-Up-Comedians feilen an ihren neuen Jokes und auch deutschlandweit bekannte Stars der Szene schauen regelmäßig vorbei.
2024 geht der Club erstmals auf Tour und bringt die neue Berliner Comedy Szene in alle Teile Deutschlands.
An jedem Abend treten 5 Comediennes in wechselnder Besetzung auf. Mit dabei sind u.a. Osan Yaran, Helene Bockhorst, Philipp Uckel, Dominic Jozwiak, Erica Ratcliffe, Stefan Danziger, Dr. Pop, Kristina Bogansky, Filiz Tasdan, Michael Mittermeier, Kalle Zilske, Ingmar Stadelmann, Maria Clara Groppler, Jonas Imam, Fabio Landert, Maxi Gstettenbauer, Jeaninne Michaelsen, Simon Pearce, Nikita Miller, Alex Stoldt, Tony Bauer, Marcel Mann, Masud, Tim Whelan, Oliver Polak, Tutty Tran…..
Das LineUp ist für jede Stadt unterschiedlich und ist bei der jeweiligen Veranstaltung hinterlegt.
Das Line Up für Dresden und Leipzig ist: Tim Whelan (Host), Kristina Bogansky, Marcel Mann und Masud Akbarzadeh
Vor fünfundzwanzig Jahren schrieb Ildikó von Kürthy ihren ersten Roman: Mondscheintarif. Ein Millionen Bestseller, ein Kultbuch dass niemand vergessen hat, der es gelesen hat. Und jetzt geht es weiter! Die Heldin von damals, Cora Hübsch ist zurück!
Eine halbe Ewigkeit ist ein Wiedersehen mit der Vergangenheit. Was ist geschehen in diesem viertel Jahrhundert? Was hat das Leben aus uns gemacht, aus unseren Beziehungen, unserer Liebe, unseren Körpern und unseren Seelen?
Die Show zum Buch ist ein fulminantes Bühnenerlebnis! Ildikó liest singt, tanzt, lacht - wie immer zusammen mit einer prominenten Begleiterin. Zwei Frauen blicken zurück und nach vorn. Vom ersten Liebesrausch bis zur ersten Hitzewallung. Schonungslos, ironisch, heiter und nachdenklich, ehrlich und zum schreien komisch.
Eine halbe Ewigkeit ist ein Stück über die Liebe, wenn sie in die Jahre kommt, über die Frauen, die wir waren, die wir sind und über die, die wir werden wollen. Zum Mitsingen, Mitlachen und Mitweinen!
Special Guest: Orchesteraufführung Diary of Dreams
+++ AUSVERKAUFT +++
Es ist uns eine große Ehre, Euch zu einem der 8 spektakulären Orchesterabende mit VNV Nation und der Philharmonie Leipzig sowie einem ganz besonderen Gastauftritt von Diary of Dreams einzuladen.
Wenn Ihr bei einem der VNV Nation "Resonance"-Konzerte wart oder die unvergessliche Orchestershow im Rahmen des Mera Luna 22 gesehen habt, wisst Ihr bereits, wie magisch, einzigartig und wunderbar emotional diese Aufführungen für die Künstler und das Publikum sind. Neben einigen der beliebtesten Orchesterinterpretationen von VNV Nation werden auch Stücke aus dem kommenden Album “Music for Orchestra Vol.2" uraufgeführt. Diary of Dreams werden bei den Konzerten Stücke aus ihrem lang erwarteten Orchesteralbum spielen.
Diese Konzerte finden in einer Auswahl außergewöhnlicher Musiksäle in Deutschland statt, in denen das Publikum sich zurücklehnen und jede Sekunde der Musik des Abends in sich aufnehmen kann. Alle Konzerte sind bestuhlt.
Einlass
18:30 Uhr
Beginn
19:30 Uhr
VVK
60 €*
Ausverkauft!
Ausverkauft
VNV Nation & Philharmonie Leipzig
Special Guest: Orchesteraufführung Diary of Dreams
+++ AUSVERKAUFT +++
Es ist uns eine große Ehre, Euch zu einem der 8 spektakulären Orchesterabende mit VNV Nation und der Philharmonie Leipzig sowie einem ganz besonderen Gastauftritt von Diary of Dreams einzuladen.
Wenn Ihr bei einem der VNV Nation "Resonance"-Konzerte wart oder die unvergessliche Orchestershow im Rahmen des Mera Luna 22 gesehen habt, wisst Ihr bereits, wie magisch, einzigartig und wunderbar emotional diese Aufführungen für die Künstler und das Publikum sind. Neben einigen der beliebtesten Orchesterinterpretationen von VNV Nation werden auch Stücke aus dem kommenden Album “Music for Orchestra Vol.2" uraufgeführt. Diary of Dreams werden bei den Konzerten Stücke aus ihrem lang erwarteten Orchesteralbum spielen.
Diese Konzerte finden in einer Auswahl außergewöhnlicher Musiksäle in Deutschland statt, in denen das Publikum sich zurücklehnen und jede Sekunde der Musik des Abends in sich aufnehmen kann. Alle Konzerte sind bestuhlt.
Einlass
18:30 Uhr
Beginn
19:30 Uhr
VVK
60 €*
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VNV Nation & Philharmonie Leipzig
Special Guest: Orchesteraufführung Diary of Dreams
+++ AUSVERKAUFT +++
Es ist uns eine große Ehre, Euch zu einem der 8 spektakulären Orchesterabende mit VNV Nation und der Philharmonie Leipzig sowie einem ganz besonderen Gastauftritt von Diary of Dreams einzuladen.
Wenn Ihr bei einem der VNV Nation "Resonance"-Konzerte wart oder die unvergessliche Orchestershow im Rahmen des Mera Luna 22 gesehen habt, wisst Ihr bereits, wie magisch, einzigartig und wunderbar emotional diese Aufführungen für die Künstler und das Publikum sind. Neben einigen der beliebtesten Orchesterinterpretationen von VNV Nation werden auch Stücke aus dem kommenden Album “Music for Orchestra Vol.2" uraufgeführt. Diary of Dreams werden bei den Konzerten Stücke aus ihrem lang erwarteten Orchesteralbum spielen.
Diese Konzerte finden in einer Auswahl außergewöhnlicher Musiksäle in Deutschland statt, in denen das Publikum sich zurücklehnen und jede Sekunde der Musik des Abends in sich aufnehmen kann. Alle Konzerte sind bestuhlt.
Einlass
18:30 Uhr
Beginn
19:30 Uhr
VVK
60 €*
Ausverkauft!
Ausverkauft
dudes. – Live Tour 2024 (findet im Haus Leipzig statt)
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
ACHTUNG!!! Die Veranstaltung findet im Haus Leipzig (Elsterstraße 22-24, 04109 Leipzig) statt!
Das ist Freundschaft Plus. Niklas van Lipzig & David Martin sind zwei einfache Dudes. Der Unterschied: Sie sprechen aus, was Eltern am Essenstisch nicht hören wollen. „dudes.“ verspricht schmerzhafte Wahrheiten und absurde Ausflüge in die Anstalt des Lebens. Eine unterhaltsame Show mit viel schwarzem Humor, derben Gags, liebenswertem Charm und dem nötigen Tiefgang zur passenden Zeit. Viel Spaß bei deinem neuen Lieblingspodcast.
Einlass
19:00 Uhr
Beginn
20:00 Uhr
VVK
36,80 €*
Ausverkauft!
Podcast
Fühl Vergnügen mit Tahnee und Juliette – Fühlingstour
Veranstalter: d2mberlin GmbH
Schönste Zeit des Jahres? Was für eine Frage, der FÜHLING natürlich!
Tahnee und Juliette nehmen nicht nur Anlauf, sondern vor allem keinerlei Mühen auf sich und flattern, nach zwei ausverkauften Shows in ihrer Heimatstadt Köln, jetzt für einige ganz wunderbare Live-Abende raus in die Republik.
Fühl Vergnügen, der Podcast der schönsten Herzen, kuscheligsten Momente und vor allem allerbesten Fühlis, geht auf Fühlingstour! Sechs Städte, eine Absicht: gemeinsam Lachen, gemeinsame Geschichten teilen und natürlich gemeinsam Fühlen!
Fühl Vergnügen- der Nr. 1 Gute Laune-Podcast mit den wunderbaren Tahnee und Juliette. Jeden Montag bei Podimo eine neue Folge und ganz bald als Live-Abend in deiner Nähe.
Ganz ehrlich: Fühl mehr geht nicht!
Tara-Louise Wittwer ist Kulturwissenschaftlerin, Kolumnistin, Autorin und Content Creatorin aus Berlin. Auf Social Media und darüber hinaus spricht sie über zwischenmenschliche Beziehungen, gesellschaftliche Normen und Feminismus. In ihrem Bestseller „Dramaqueen“ thematisiert Tara die offene und unbewusste Abwertung der Weiblichkeit. Dabei reflektiert sie ihre Rolle als Frau in der Gesellschaft – irgendwo zwischen Urteilen und Verurteilen – und zeigt Wege auf, wie wir alle fairer miteinander umgehen können. Für ihr Erfolgs-Format „TikToxic“, in dem sie frauenfeindliche Videos im Netz entlarvt, wurde sie 2023 bei der Verleihung der Goldenen Blogger als beste Bloggerin Deutschlands ausgezeichnet.
In ihrem neuen Buch "Sorry, aber..." thematisiert sie scharfsinnig und humorvoll unsere Entschuldigungskultur. Die Bestseller- Autorin nervt es, dass ihr eine schnelle Entschuldigung oft viel leichter über die Lippen geht als für sich einzustehen. So hinterfragt Tara in "Sorry, aber..." genau diese Entschuldigungskultur mit Fragen wie: Wann wird es überhaupt notwendig, sich zu entschuldigen? Was bedeutet eine Entschuldigung, wenn sie nicht ernstgemeint ist? Entschuldigen wir uns, um die Schuld abzubauen? Tara hält unserer Gesellschaft erneut den Spiegel vor – und natürlich auch sich selbst.
Der Soundtrack zu deiner Entfaltung. Erlebe einen unvergesslichen Abend voller Verbundenheit, Liebe & Frieden. Vom Leben geschrieben und von Herz zu Herz transportiert. Berührend, episch & bunt. Wir werden tanzen, lachen, weinen, leuchten und uns gegenseitig auf einer tiefen und wahrhaftigen Ebene begegnen. Ich stelle mein neues Album „NEPAL“ vor und werde alles dafür geben, dich mit lustigen, berührenden und inspirierenden Geschichten in eine wunderschöne Welt mitzunehmen. Wir werden uns Nahe kommen und uns gegenseitig an unsere Liebe erinnern. Ich zeige dir neue Songs, bekannte Klassiker und natürlich werden wir gemeinsam singen. Egal wie alt du bist, ob 4 oder 114 Jahre, wir freuen uns auf dich, deine Freunde, Partner, deine Kinder und auf eine wunderschöne Zeit. Gemeinsam erinnern wir uns an unsere unbegrenzten Potenziale und unsere Liebe. Bei fast jedem Konzert erwarten dich Überraschungsgäste und ganz besondere Momente voller Verbundenheit. Wenn du möchtest, werden wir nach dem Konzert miteinander sprechen, uns austauschen, Fotos machen und feiern.
Never
Ending
Peace
And
Love
Ich freue mich sehr auf dich!
Mit „Walküre“ stellt sich Nicole Jäger erneut mit scharfem Schwert den Dramen des menschlichen Lebens, um sie furchtlos zu einem totkomischen Bühnenprogramm zu verarbeiten, das die Zuschauer auf eine emotionale Achterbahnfahrt mitnimmt. Denn auf der Bühne ist sie nicht nur brüllend komisch, sondern rührt ihr Publikum oft auch zu Tränen. Humor entsteht aus Schmerz - und Humor nimmt Schmerzen!
Die Hamburgerin schafft es innerhalb kürzester Zeit einen Saal, der gerade noch vor Lachen am Boden lag, so anzurühren, dass man eine Stecknadel fallen hören könnte. Um ihn dann kurz danach wieder zum Lachen zu bringen. Dieses Spiel mit den Emotionen macht Nicole Jägers Auftritte einzigartig!
Thematisch befasst „Walküre“ sich mit allen Themen, mit denen sie als Frau konfrontiert ist: Vom Umgang mit dem eigenen Körper, über die Frage, wie man richtig maskulin einen Teppich verlegt, bis zu ihren eigenen Gewalterfahrungen.
Nicole Jäger ist nicht nur äußerlich eine Erscheinung.
WTF?! WTF! Wissenschaft trifft Freundschaft – mit Lydia Benecke 2024
Veranstalterin: Lydia Benecke
WTF?! WTF!
Wissenschaft trifft Freundschaft.
Wie in jedem Jahr zu Pfingsten treffen sich befreundete Menschen in Leipzig und verbringen gemeinsam eine schöne Zeit. Häufig sind sie involviert in diverse Aktivitäten und über das gesamte Stadtgebiet verteilt.
Ein Freundeskreis, den die Liebe zu Wissenschaft und Kultur verbindet, trifft sich in diesem Jahr im Kupfersaal in Leipzig. Vorträge, Lesungen, Diskussions-, Frage- und Antwortrunden bieten Einblicke in spannende Themen.
Hier wird Wissenschaft zum Erlebnis in freundschaftlicher Atmosphäre. Kompakt und konzentriert an einem Ort können neue Einblicke gewonnen werden. In aufeinander abgestimmten Themenblöcken habt ihr die Möglichkeit, inne zu halten und faszinierende Fakten aus Wissenschaft und Forschung zu erfahren.
Genießt das vermutlich schönste WTF? -Erlebnis des Jahres!
WTF?! WTF! Wissenschaft trifft Freundschaft – mit Lydia Benecke 2024, 2. Tag
Veranstalterin: Lydia Benecke
WTF?! WTF!
Wissenschaft trifft Freundschaft.
Wie in jedem Jahr zu Pfingsten treffen sich befreundete Menschen in Leipzig und verbringen gemeinsam eine schöne Zeit. Häufig sind sie involviert in diverse Aktivitäten und über das gesamte Stadtgebiet verteilt.
Ein Freundeskreis, den die Liebe zu Wissenschaft und Kultur verbindet, trifft sich in diesem Jahr im Kupfersaal in Leipzig. Vorträge, Lesungen, Diskussions-, Frage- und Antwortrunden bieten Einblicke in spannende Themen.
Hier wird Wissenschaft zum Erlebnis in freundschaftlicher Atmosphäre. Kompakt und konzentriert an einem Ort können neue Einblicke gewonnen werden. In aufeinander abgestimmten Themenblöcken habt ihr die Möglichkeit, inne zu halten und faszinierende Fakten aus Wissenschaft und Forschung zu erfahren.
Genießt das vermutlich schönste WTF? -Erlebnis des Jahres!
Jack Pop’s Circus of Science Vol. 20 Klima-Spezial
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
🎪Hereinspaziert und »Manege frei« für die Wissenschaft! 🎪 Der Zirkus gastiert in der Stadt und ruft zur knallbunten Science-Sause aus Facts, Gags und Live-Musik. Zischende Reagenzgläser im Saal, surrende Quadrocopter unter der Decke und ratternde 3D-Drucker auf der Bühne: »Circus of Science« ist die Abendshow mit Hirnfutter für Nerds und Noobs, für Schlauberger und Klugscheißer, für Wissbegierige und Aufgeschlossene.
Drei smarte Referent:innen mit wissenschaftlicher Mission entführen das Publikum auf einen Road-Trip durch ihr Fachgebiet. 🏎💨〰️〰️⚗️🔭🔬 Wie baut man eine Weltraumtoilette? Was macht ein Gerichtsmediziner mit dem Schädel von Karl May? Wie funktioniert der Algorithmus von Spotify? Und wie stellt man druckbare Batterien her?
Vorträge, die mit Ad-Hoc-Experimenten, YouTube-Videos und einer guten Portion Powerpoint den Beweis antreten, dass Intelligenz verdammt sexy sein kann. Drumherum gibt’s Showband-Jingles, Publikums-Quizrunden und jede Menge Infotainment. Präsentiert von Powernerd Jack Pop, der in bester Monty-Python-Manier mit skurrilen Erkenntnissen jongliert.
Über die Ticketanbieter Tixforgigs oder Eventim können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Singer-Songwriter-Pianist
Michael Kaeshammer – Turn it up Tour 2024
Veranstalter: Mawi Concert Konzertagentur GmbH
Singer-Songwriter-Pianist Michael Kaeshammer ist mit seiner naturgewaltigen Live-Performance und dem neuen Album „Turn It Up“ auf dem Sprung, von Vancouver Island in British Columbia nach Jahrzehnten großer Erfolge in Nordamerika die alte Heimat zu erobern. Das ist Deutschland, in dessen Südwestecke er als Teenager-Wunderkind auf dem Piano schon als 16-Jähriger sein Publikum staunen machte und mitriss.
In Nordamerika füllt der Musiker große Säle und spielt mit anderen erfolgreichen Künstler:innen wie z.B. Ray Charles, Anne Murray und den Neville Brothers. Die landesweite US-Fernsehsenderkette PBS widmete ihm 2020 ein TV-Special, der kanadische Sender Chek nun sogar eine eigene Kochshow "Kaeshammer‘s Kitchen". Seine Musik, natürlich vom Jazz beeinflusst, vereint doch ebenso Elemente aus Pop, Blues und Rock’n Roll - und überzeugt nicht zuletzt durch Kaeshammer’s einzigartigen und mitreißenden “Crossover Style”.
Zu hören ist das auf seinem Major Label Debüt-Album „Turn It Up“, das am 1.3.2024 über Seven.One Starwatch /Sony Music erscheinen wird. Michael kümmert sich darin weniger denn je um Stilistik. Er ist das Medium. Musik fließt durch seine Hände ins Piano, durch seine verführerische Stimme ins Mikro und inspiriert seine Mitmusiker. Das sind Matt Chamberlain (Drums), der schon mit John Mayer, Bob Dylan oder Elton John gespielt hat, David Piltch, der unter anderem Solomon Burke, Bonnie Raitt oder k.d.lang mit seinem Bass unterstützt hat sowie Michaels Toronto Horn-Section. Highlights neben dem Titeltrack sind u.a. der Pop-Jazz-Crossover Song „Never Knew What Love Was”, der mitreißende Rocker „Sweepin’ The Floor”, die emotionale Ballade „One More Time” sowie eine überraschend frische Version des Queen-Klassikers „Crazy Little Thing Called Love”.
„Wenn ich spiele“, sagt Michael, „reagiere ich auf das, was ich höre und lass dann die Musik entscheiden, wo die Reise hingehen soll.” Letztlich, sagt er, sind es die zwölf Noten, auf denen alles basiert. Es ist unmöglich sich der Energie, die entsteht mit Michael im Zentrum seiner Musik, zu entziehen. Das kommt mit Wucht.
Im Mai 2024 wird Michael Kaeshammer auf eine ausgedehnte Deutschland Tour gehen - stay tuned.
Zeitgleich veröffentlich Seven.One.Starwatch seinen umfangreichen Katalog von 8 Alben wieder Digital.
Das Original von und mit Brian Völkner und Gästen.
Entstanden vor einiger Zeit am Schauspiel Leipzig präsentieren Brian Völkner und seine Band in einem improvisierten Abend Chansons, Theatermusiken und ausgewählte Schlager, von Georg Kreisler bis Roland Kaiser, von bekannten Hits bis zu skurrilen Entdeckungen.
Dazu treten für diesen einen Abend bekannte und bald bekannte Gäste aus verschiedensten Genres auf, die sonst so nie gemeinsam auf der Bühne stehen würden, und gestalten ein musikalisches und überraschendes Programm.
„Alles ist möglich.“ (Roland Kaiser)
Gäste:
Burkhard Jung (Oberbürgermeister der Stadt Leipzig)
Wencke Wollny (Liedermacherin, Sängerin der Band „Karl die Große“)
Julius Forster (Schauspieler, Sänger der Band „Hotel Rimini)
und als Band:
Tabea Papritz (Violine),
Heribert Weitz (Gitarre),
Rolf Arnold (Bass),
Mike Schneider (Drums)
sowie Sven Sebastian Hubel
Über die Ticketanbieter Eventim oder Tixforgigs können ebenfalls Ticktes erworben werden.
PODCAST, Lesun
DIE RADIO PSR SINNLOS MÄRCHEN LIVE TOUR
Veranstalter: REGIOCAST GmbH & Co. KG
Steffen Lukas und Maximilian Reeg erwecken Sachsens lustigsten Podcast zum Leben.
Wenn der Froschkönig plötzlich sächsisch spricht und der Gestiefelte Kater zum Köter wird, dann haben Steffen Lukas und Maximilian Reeg garantiert ihre Finger im Spiel. Das beliebte Duo setzt der Kreativität keine Grenzen und verwandelt die großen Märchenklassiker regelmäßig in Sachsens lustigsten Podcast.
Der Wahnsinn geht weiter!
Nach Sinnlos Märchen Touren mit ausverkauften Häusern geht es jetzt weiter.
Für alle, die beim ersten Mal schon dabei waren oder jetzt endlich auch mal dabei sein wollen - Jetzt Tickets sichern!
Die RADIO PSR Sinnlos Märchen - Live on Tour auch 2024.
Angelehnt an das legendäre Konzert von 1981 im New Yorker Central Park präsentieren das Duo Graceland und die Philharmonie Leipzig die besten Songs einer der erfolgreichsten Bands der Musik-Geschichte in einer einzigartigen Show. Mit dem nötigen Respekt vor den Kompositionen und Orchesterarrangements der Klassiker ist an diesem Abend Gänsehaut garantiert.
DÉSIRÉE NICK, DIE SPITZESTE ZUNGE DER NATION, DIE GRAND DAME DER UNTERHALTUNGSKULTUR LIEST AUS IHREN BESTSELLERN. Désirée Nick – gefeierte Satirikerin, Bestseller-Autorin und brilliante Schauspielerin –, gehört zum „Feinsten und Gemeinsten, was deutsche Bühnen vorzuweisen haben“ (F.A.Z.). Wer die Queen of Satire live erleben möchte, der sollte sich die aktuelle Lesetour zu ihrem BEST OF PROGRAMM 2024 nicht entgehen lassen! Als Großstadtlady macht die Urberlinerin mit Herz&Schnauze jede Lesung zum Happening! Meet&Greet inklusive, frech und elegant, aber vor allem umwerfend komisch gibt das Golden Gossip Girl Episoden aus dem Schaukasten des Lebens zum Besten – gerade aus, eloquent und immer wahrhaftig! Seit „Gibt es ein Leben nach vierzig?“ und konsequent nachfolgend „Gibt es ein Leben nach fünfzig?“, „Eva go home“ und „Was unsere Mütter uns verschwiegen haben“, „Der Lack bleibt dran!“ sowie „Alte weiße Frau“ (2023, als Replik auf „Alte weiße Männer“) beleuchtet La Nick den Generationenkonflikt, Trash-Phänomene, AntiAging-Probleme, seziert Weisheit, Witz und Warzen und steht mit starker Stimme für die Befindlichkeiten der Babyboomer-Generation wie keine andere. Wie man als Frau sein inneres Feuer bewahrt und warum ab 50+ die besten Jahrzehnte des Lebens vor uns liegen, das alles ist eine Frage der richtigen Haltung, der Aura und Attitüde. Auch was die Begegnungen mit der Männerwelt anbelangt, und erst recht La Nicks berühmt berüchtigter Blickwinkel auf die Losen Luder, werden süffisant, charmant und bissig, kess und liebevoll beleuchtet. Und wenn wir schon von Gleichberechtigung reden, dann fordert La Nick diese bitte auch in der Stigmatisierung. Seit nunmehr 30 Jahren verweilt die Entertainment-Ikone entspannt im Spagat zwischen Reality und Hochkultur, verknüpft als Autorin nonchalant gesellschaftliche Phänomene mit bissiger Satire und pendelt von Trash-TV bis Bühnendrama in kulturell einzigartiger Weise.
Über die Ticketanbieter Eventim oder Tixforgigs können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Musikkabarett
William Wahl – Wahlgesänge
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Sie haben den Wahl. Und zwar ganz für sich: Denn William Wahl betritt nun auch alleine die Bühne. Endlich! Bestens bekannt aus der a-cappella-Formation basta schüttet er uns sein komödiantisches wie melancholisches, sein heiteres wie so richtig sarkastisches Herz alleine aus. Wahlgesänge sind Klavierkabarett ohne Staub, Lieblings-Songs für Lebenslieber, Romantik für Realisten.
Mit feinen Humor und musikalischem Vergnügen begleitet uns Wahl durch die großen und kleinen Themen des Lebens. Unterhaltsam und leichtfüßig, aber nie leichtgewichtig erzählt er uns vom geplanten Draufgänger-Urlaub in Flagranti und von Tarzans tragikomischem Ende im Dschungelcamp. In einer hinreißenden Musicalnummer singt er davon, dass das Leben kein Musical ist, verlegt Joshua Kadisons Schmachtfetzen „Picture Postcards from L.A.“ kurzerhand in die Brandenburgische Provinz und singt natürlich von der Liebe – der echten und der vergangenen.
Seine Stimme, ob gesungen oder gesprochen, begleitet uns mit seinem feinen Humor der kleinen Seitenhiebe bestens durch die Widersprüche des Lebens, gibt uns Leichtigkeit, auch wenn wir schlucken müssen, verleiht den bissigen Ton, wenn es uns alles einfach ein bisschen zu einfach durchgeht.
Dass das hier alles musikalisch virtuos und textlich brillant über die Bühne geht, ist übrigens Ehren- und fast schon Nebensache, jedenfalls für William. Und den mag man am Ende gar nicht mehr von der Bühne lassen.
Über die Ticketanbieter Eventim oder Tixforgigs können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Wissenschaft, Spezial
Jack Pop’s Circus of Science Vol. 21
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
🎪Hereinspaziert und »Manege frei« für die Wissenschaft! 🎪 Der Zirkus gastiert in der Stadt und ruft zur knallbunten Science-Sause aus Facts, Gags und Live-Musik. Zischende Reagenzgläser im Saal, surrende Quadrocopter unter der Decke und ratternde 3D-Drucker auf der Bühne: »Circus of Science« ist die Abendshow mit Hirnfutter für Nerds und Noobs, für Schlauberger und Klugscheißer, für Wissbegierige und Aufgeschlossene.
Drei smarte Referent:innen mit wissenschaftlicher Mission entführen das Publikum auf einen Road-Trip durch ihr Fachgebiet. 🏎💨〰️〰️⚗️🔭🔬 Wie baut man eine Weltraumtoilette? Was macht ein Gerichtsmediziner mit dem Schädel von Karl May? Wie funktioniert der Algorithmus von Spotify? Und wie stellt man druckbare Batterien her?
Vorträge, die mit Ad-Hoc-Experimenten, YouTube-Videos und einer guten Portion Powerpoint den Beweis antreten, dass Intelligenz verdammt sexy sein kann. Drumherum gibt’s Showband-Jingles, Publikums-Quizrunden und jede Menge Infotainment. Präsentiert von Powernerd Jack Pop, der in bester Monty-Python-Manier mit skurrilen Erkenntnissen jongliert.
Über die Ticketanbieter Tixforgigs oder Eventim können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Comedy
Nizar – On Fire
Veranstalter: D2M Berlin GmbH
In der Welt der Comedy gibt es Namen, die unvergessen bleiben. Nizar ist zweifellos einer von ihnen. Seine neue Tour "On Fire" verspricht ein Feuerwerk aus Humor, Charisma und unverblümter Ehrlichkeit. Er ist kontrovers, aber zugleich unglaublich beliebt. Hart in seinen Pointen, jedoch stets herzlich im Umgang mit seinem Publikum. Über die Jahre hinweg haben viele versucht, ihn zu boykottieren, doch nun ist er entschlossener denn je zurück.
Der Tourname "On Fire" ist mehr als nur ein Titel - er ist eine Einstellung. Nizar entfacht mit seiner energiegeladenen Bühnenpräsenz und seinem scharfen Verstand eine Flamme des Lachens, die das Publikum in den Bann zieht. Seine Fähigkeit, brisante Themen auf humorvolle Weise anzusprechen, zeugt von seiner einzigartigen Herangehensweise an die Comedy.
Trotz seiner kontroversen Ansätze hat Nizar eine immense Anhängerschaft gewonnen. Seine ehrlichen, unverfälschten Auftritte haben ihm Anerkennung von Menschen unterschiedlichster Hintergründe eingebracht. Seine Botschaft, dass Humor eine Brücke zwischen verschiedenen Standpunkten sein kann, hat eine tiefe Resonanz in der Gesellschaft gefunden.
Nizar ist jemand, der sich nicht so leicht unterkriegen lässt. Trotz vieler Versuche, ihn zum Schweigen zu bringen, steht er felsenfest zu dem, was er tut. Seine Entschlossenheit, seine Stimme durch die Kunst der Comedy zu erheben, ist bewundernswert. Mit "On Fire" kehrt er zurück, um die Bühnen erneut zu erobern und die Zuschauer*innen auf eine unvergessliche Reise mitzunehmen.
Erleben Sie Nizar live auf seiner Tour "On Fire" und lassen Sie sich von seinem kontroversen und dennoch anziehenden Charme verzaubern.
Schauspielerin und auch Musikerin? Iris Mareike Steen ist zweifelsohne beides!
In welcher Reihenfolge und mit welcher Gewichtung?
Diese Frage sollte man zunächst etwas genauer beleuchten. Denn die breite Öffentlichkeit kennt Iris bislang nur als Schauspielerin. Als Musikerin dagegen wird man sie erst jetzt so richtig wahrnehmen. Dabei: »Ich habe mit sechs Jahren angefangen Schlagzeug zu spielen, später kamen noch Gitarre und Klavier hinzu«, erklärt die 31-Jährige, die durch ihre Rolle der »Lilly Seefeld« in der RTL-Serie »Gute Zeiten, schlechte Zeiten« (kurz: GZSZ) bundesweit bekannt ist. Sie sagt: »In meiner Jugend habe ich mich wie ein cooles Punkrock-Mädchen gefühlt und ich liebe diese Musikrichtung immer noch. Vor allem aber bin ich ein riesiger Fan von John Lennon und den Beatles. Ihre eingängigen Melodien, die großartigen Harmonien gehören im Grunde zu meinen frühesten Prägungen als Kind!
Im Frühjahr 2023 veröffentlichte Iris Mareike Steen ihr »Grau wird bunt«, welches sie auch bei drei exklusiven Releaseshows präsentierte.
Die Veranstaltung findet bestuhlt statt (freie Platzwahl)
LIEDER FÜR GENERATIONEN Maschine intim – mit Uwe Hassbecker (Silly)
Natürlich hat Dieter „Maschine“ Birr in seiner über 50 Jahre umfassenden Musikerkarriere noch nie etwas Unpersönliches gemacht, dennoch ist „Lieder für Generationen – Maschine Intim“ das Persönlichste, was er jemals auf die Bühnen bringt. Nie zuvor war der mit dem ECHO geehrte Sänger, Gitarrist, Komponist und Texter, der mit den Puhdys Musikgeschichte schrieb, nahbarer. Selten ist man als Zuhörer/Zuschauer dichter dran als bei Maschines „Lieder für Generationen“.
An seiner Seite: Uwe Hassbecker, seit über drei Dekaden Silly-Musiker sowie seit einigen Jahren auch in der Band von Maschine. Mit seinem virtuosen Spiel auf Gitarre, Geige und Mandoline bereichert er die „Lieder für Generationen“ wie kein anderer. Als wächst jetzt zusammen, was zusammen gehört. Zu zweit schwingen sie sich auf ein neues Qualitätslevel und liefern sich einen musikalischen Schlagabtausch auf höchstem Niveau. Wenngleich sich die Musikkarrieren von Birr und Hassbecker unterscheiden, sie haben die gleichen Nenner: Leidenschaft und musikalisches Können. Längst muss das fulminante Duo niemanden mehr etwas beweisen, und doch haben sich die Zwei den Kampfgeist und die Energie eines Newcomers bewahrt.
Und sie schöpfen aus den Vollen: die 47-jährige Erfolgsgeschichte der Puhdys (in Zahlen: über 22 Millionen verkaufte Tonträger und mehr als 4500 Konzerte) ist vollgespickt von generationsübergreifenden Hits, von denen die meisten Kultstatus haben. „Lieder für Generationen“ spannt den Bogen von den Puhdys-Klassikern über Lieder jüngeren Datums von Maschines Top20- Soloalben bis hin zu dem einen oder anderen Coversong. Und damit ist noch nicht jede Überraschung verraten.
Die Songs sind dabei auf das Wesentliche reduziert und dennoch fehlt nichts. Kein Ton hat die Chance, zu schwächeln, sich hinter einem Schlagzeug-Break oder einer Keyboardfläche zu verstecken. In den vermeintlich abgespeckten Versionen entfalten die bekannten Lieder einen ganz neuen Zauber, Altvertrautes überrascht durch neue Ansätze und Herangehensweisen. Wie so oft ist weniger mitunter mehr, die „Lieder für Generationen“ versprechen magische Konzertabende.
Musikalisch geht die Reise 2022 weiter: Ende des Jahres erscheint Album mit neuen Songs, für welches Maschine momentan im Studio arbeitet. Als Vorgeschmack ist bereits die Single „Bessere Tage“ erschienen.
Über die Ticketanbieter Eventim oder Tixforgigs können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Konzert
Uschi Brüning & Das Günther Fischer Quintett
Veranstalter: MAWI Concert Konzertagentur GmbH
Uschi Brüning und Bandleader Günther Fischer nahmen Mitte der 70er Jahre ein grandioses Studioalbum auf. Jetzt kehren die beiden Musiklegenden gemeinsam auf die Bühne zurück und werden alte und neue Fans begeistern.
1972 erschien in der DDR die Amiga-LP „Uschi Brüning und das Günther Fischer-Quintett“.
1974 die LP „Uschi Brüning und das Günther Fischer-Quintett mit Sinfonieorchester“.
45 Jahre später ein sensationelles Comeback: In den internationalen Top 100 der „Besten Alben (die keiner kennt)“, zusammengestellt vom deutschen „Rolling Stone“. Das Außergewöhnliche an dieser Musik ist bis heute, dass sie zeitgemäß und zeitlos zugleich ist. Die Jazzsängerin Uschi Brüning brilliert in der ganzen stilistischen Breite, grandios in Szene gesetzt vom exzellenten Bandleader und Komponisten Günther Fischer. Keine Spur von musikalischer Biederkeit, stattdessen eine progressive Frische, die hörbar vom amerikanischen Jazz und Soul jener Zeit inspiriert ist. Ausgefeilte Jazzrock-Arrangements verbinden sich mit sommerlicher Leichtigkeit zu einer charmanten Mischung voller Esprit. Eine leidenschaftliche Liaison aus verspielter Improvisation und ohrwurmhafter Eingängigkeit, die melodieverliebte Zuhörer ebenso begeistert wie Fans vertrackter Raffinessen. Exemplarisch dafür steht das Lied „Welch ein Zufall“, das den gleichen Zauber ausstrahlt wie die Hits, die Günther Fischer Anfang bis Mitte der siebziger Jahre für Manfred Krug schrieb.
Leider sind die Brüning/Fischer-Alben bis heute nicht wiederveröffentlicht worden, doch nun kehrt das Günther Fischer Quintett mit der Sängerin Uschi Brüning auf die Konzertbühnen zurück! Das Publikum erwartet eine erstklassige Reise in die traditionelle Welt des Blues, Gospel und Swing, aber auch in die des modernen Jazz.
Der Song „Solo Sunny“ aus dem legendären DEFA-Film, der auch im Konzert zu hören sein wird, stammt von Günther Fischer, ebenso wie internationale Filmmusiken, unter anderem für Marlene Dietrichs letzten Film „Just a Gigolo“ mit David Bowie und Kim Novak. Weitere Filmmusiken entstanden für Hollywood-Produktionen mit Robert Mitchum, Sean Penn, Tony Curtis, Martin Sheen und Armin Mueller-Stahl.
Uschi Brüning hat im Laufe der Zeit ihren Ruf als Grand Dame des deutschen Jazz gefestigt. Nach der Jahrtausendwende arbeitete sie viel mit Manfred Krug zusammen - im Studio und live. In gewisser Weise schließt sich hier ein Kreis, denn die Namen Fischer/Brüning/Krug sind für Musikkenner ein echter Dreiklang für fantastische Jazzunterhaltung. Beteiligt an diesem spektakulären Comeback sind die exzellenten Bandmusiker Rüdiger Krause (Gitarre), Tom Götze (Bass), Matthias Bätzel (Piano) und Wolfgang „Zicke“ Schneider. Ohne den Schlagzeuger wäre eine solche Reunion undenkbar, bildete er doch schon in den siebziger Jahren das musikalische Rückgrat des Fischer-Quintetts und von Uschi Brüning.
"Sie hören viel Reinhard Mey, oder? Die Gitarre und die Art der Texte erinnern mich sehr daran – wunderbar!“. Diese und ähnliche Fragen bekommt Stefan Eichner – besser bekannt als „Das Eich“ - nach seinen Konzerten immer wieder zu hören. Nicht von ungefähr, denn in der Tat ist der „Entspannte Franke“ ein Liebhaber der Chansons von Deutschlands bekanntestem Liedermacher und hat sein Gitarrenspiel größtenteils mit Liedern von Reinhard Mey gelernt und verfeinert.
Jetzt hat sich Stefan Eichner einen Wunsch erfüllt und ein abendfüllendes Reinhard-Mey- Chanson-Bühnenprogramm zusammengestellt, das er neben seinen eigenen Musik- Kabarett-Programmen ab sofort live spielen wird. Natürlich, wie Reinhard Mey selbst, ohne Band. Nur mit Gitarre. Der Künstler selbst beschreibt den Abend so: „Die Lieder begleiten mich mehr als ein halbes Leben lang: Zu Hause, auf Tour, eigentlich ständig. Reinhard ist einzigartig, nicht zu kopieren und darum soll es in diesem Programm auch nicht gehen. Auch ist der Konzertabend kein "Best of". Reinhard Mey hat über 500 Lieder in seiner Karriere geschrieben. Eine unglaubliche Leistung. Von daher würde aus meiner Sicht eine Zusammenstellung aus z.B. den 20 größten Erfolgen dieser Leistung nicht gerecht. Genau deshalb finden sich neben Klassikern wie "Über den Wolken" und "Gute Nacht, Freunde" auch Lieder aus der "zweiten und dritten Reihe" wieder, die - wie ich finde - auch gespielt werden müssen.
„Da liegt sie also nun, die neue Messlatte für deutsche Popmusik“ MZ
Nach durchweg ausverkaufter Clubtournee in 2023 wenden sich Fortuna Ehrenfeld für das zweite Halbjahr den Konzertsälen des Landes zu.
„Für das, was wir 2024 vorhaben brauchen wir tiefgestaffelte und differenzierte Bühnen um uns in Schritt und Trab mit Lupe und Skalpell tiefer in die songorientierten Lieder zu graben“.
Das ausverkaufte Konzert in der Kölner Philahrmarmonie (nachzuhören auf der Doppelvinyl Das letzte Kommando, tonproduktion records 2023) hat uns gezeigt wie gut diese atmenden Bühnen den Liedern tun.
Nun denn, lassen wir es atmen!“
sagt Martin wortkarg und verschanzt sich wieder mit Elin Bell und Jannis Bentler im Studio.
Nach umjubelten Konzerten und unzähligen Momenten, in denen die Emotionen hoch- und wieder tiefgestapelt werden zwischen Flüsterkneipe und Rave, zwischen Tom Waits und Fatboy Slim, zwischen NDW und Bossa Nova, kann man mal wieder nur den Hut ziehen vor dieser Band. Die biegen wirklich immer richtig ab auf dem mitunter schmalen Grat der Kreativität: Intelligent, aber nicht überfordernd. Bunt, aber nicht überfrachtet. Vielseitig, aber nicht wahllos. Ernst, aber nicht angestrengt. Verspielt, aber nicht verloren. So geht Popmusik, die Spaß, Anspruch und Haltung verbindet und es schafft, aus nahezu jedem Moment einen besonderen zu machen. Wie Fortuna Ehrenfeld das immer wieder hinkriegen? Mit nonchalantem Ruhepuls und einer stetig lauernden Eskalationsbereitschaft.
„Fortuna Ehrenfeld treffen mitten ins Herz“ Stern
„Einer der größten Songschreiber der Neuzeit“ Schall
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Comedy
Karsten Kaie 2024 – Vergiss es!
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Nach dem Riesenerfolg von Caveman jetzt endlich das neue Programm „Vergiss es“. In einer furiosen Zeitreise führt uns Karsten Kaie in die aberwitzigen Abgründe seiner und der deutschen Seele.Sie erfahren, wie er aus Versehen den Oscar bekommt.Warum ein Roboter die berühmte Fernsehshow, DSDDD,Deutschland sucht den deutschesten Deutschen, gewinnt.
Wer das erfolgreichste Buch in den goldenen Zweitausendzwanzigern : “Treue aus Faulheit“ geschrieben hat. Wann wir uns endlich selbstversorgen mit wilden Wiesen an den Wänden und Glühwürmchen im Kopf zur eigenen inneren Erleuchtung.Im Jahr 2068 blickt er als Hundertjähriger zurück auf unsere Zukunft und erkennt: Damals war das Heute schöner als morgen das Gestern sein wird. Er fragt sich: Wer werden wir sein oder nicht sein mit KI und ChatGPT? Auf der Reise durch verschiedene Lebensstationen – so z.B. vom Buchtitel-Erfinder zum Showstar oder vom Late-Night-Lügen-Moderator zum Oscar-Gewinner - gelingt Karsten Kaie ein schonungsloser Blick auf die Wirklichkeit. „Vergiss es!“ ist ein Programm zwischen Comedy, Kabarett und Theater und einfach nur zum Totlachen.
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Kabarett
Sarah Hakenberg – Mut zur Tücke
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Es gibt Zeiten, in denen uns das Lachen nur noch im Halse stecken bleibt, in denen der letzte Witz erzählt ist und alle fröhlichen Melodien dieser Welt verklungen sind. Aber diese Zeiten sind ja zum Glück noch nicht angebrochen! Und deshalb hat die mit dem "Deutschen Kabarettpreis" ausgezeichnete Liedermacherin wieder einmal eine Menge neuer mitreißender Schmählieder, raffinierter Protestsongs und unverfrorener Ohrwürmer geschrieben: Über hilflose Traditionalisten beispielsweise, über tugendhafte Rammstein-Fans, über ratlose AfD-Wähler und moralisch korrekte Konsumenten. Sarah Hakenberg haut vergnügt in die Tasten, schrummt ihre Ukulele und erzählt dabei gleichermaßen von Abgründen, die in unserem Inneren schlummern und vom großen Wirrwarr da draußen. Besser wird die Welt dadurch auch nicht, aber zumindest besser erträglich. Freut euch auf einen Abend voller intelligenter Bosheiten, fröhlichem Charme und unwiderstehlicher Dreistigkeit!
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Magie
Thorsten Havener – Gedankenleser
Veranstalter: D2M Berlin
Thorsten Havener live mit seinem brandneuen Programm „Gedankenleser“.
Geheimnisvoll. Verblüffend. Mitreißend.
Ist die Realität eine Illusion? Seit über 20 Jahren verblüfft Thorsten Havener mit seinen mentalen Fähigkeiten seine Zuschauer im TV und auf den Bühnen dieser Welt. Hunderttausende verfolgten bereits weltweit staunend sein Schaffen und blieben rätselnd zurück. In „Gedankenleser“ zeigt Thorsten Havener die Essenz seines Wissens und seiner Erfahrungen der letzten beiden Dekaden.
Der Abend ist ein einzigartiges Erlebnis – rätselhaft, unfassbar und zugleich sehr unterhaltsam.
Es ist ein Abend, der nicht nur für die Zuschauer gemacht ist, sondern sie vor allem auch miteinbezieht – denn es geht um ihre Gedanken, Emotionen und Entscheidungen. Charmant zeigt Thorsten Havener ihnen eine Welt, in der mehr möglich ist, als sie denken. Diese Reise führt seine Gäste tief in ihr Innerstes, zu ihrer Intuition und an den Rand ihrer Vorstellungskraft. So erlangen sie völlig neue Einblicke in die Kraft ihrer Gedanken und deren Auswirkung auf ihre Wirklichkeit.
Nur Thorsten Havener schafft es, Gedankenlesen, Körpersprache und Intuition mit einem Hauch von Magie zu verbinden und so ein Live-Erlebnis zu kreieren, das die Zuschauer lachen und staunen lässt und ihnen noch lange im Gedächtnis bleibt. „Gedankenleser“ – Ein Abend, nach dem die Realität nicht mehr genügen wird.
Veranstalter: AGENTOUR - Künstler- und Veranstaltungsmanagement
Es gibt sie noch, die guten Nachrichten: Kürzlich hat ein Mitglied der Letzten Generation ein Kind bekommen. In Berlin gibt es einen Senatsbeschluss, nach dem neue Straßen nur nach weiblichen Personen benannt werden dürfen. Sackgassen inbegriffen. Eine neue Studie des Wirtschaftsministeriums zeigt, dass Solarparks auch nachts genügend Strom liefern können, wenn man die Anlagen unter Flutlicht betreibt. Technisch wäre das heute schon möglich. Aber die großen Konzerne verhindern das leider.
Der Wissenschaftskabarettist und Physiker Vince Ebert zieht Bilanz: Sind wir in den letzten Jahren rationaler, besonnener oder gar klüger geworden? Spoiler Alarm: Nein, sind wir nicht. Nur 18 % der Bevölkerung tragen einen Fahrradhelm, aber 91 % nutzen eine Schutzhülle für ihr Handy.
Wenn die Realität immer mehr zur Satire wird, wenn Regierungserklärungen praktisch nicht mehr von Postillon-Artikeln unterscheidbar sind – wie bitte soll man das als Satiriker noch toppen?
Doch Vince Ebert gibt nicht auf. Nach außen mag er ein alter weißer Mann sein. Doch das ist nur ein soziales Konstrukt. In „Vince of Change“ identifiziert er sich als 32-jähriger braungebrannter Surflehrer aus Kalifornien und spricht damit vollkommen neue Zielgruppen an. Denn seine Mission betrifft uns alle: In einer Epoche, die immer mehr durch Gefühle, Befindlichkeiten und Irrationalitäten zu versinken droht, hält er trotzig die Fahne der Vernunft hoch. Und außerdem braucht er das Geld.
Melk mir nen Biber! Die schon wieder? Mirja Boes is back!
Gehen sie weg! Kommen sie nicht! Hören sie bitte sofort auf, weiterzulesen!
Das wird die schlimmste Tour aller Zeiten - für alle, die keinen Spaß verstehen!
Wenn doch, könnte es echt ganz okay werden. Die Queen of Quatsch ist nämlich zurück und sie ist lustiger als… ja… also lustiger als Moos zum Beispiel.
Und unter uns: Moos kann echt funny sein. Katzen aber auch. Mirja hat jetzt eine. Wobei, sind wir ehrlich: Die Katze hat jetzt eine Mirja. Und wie süß diese Mirja immer versucht, die angeschleppten “Geschenke“ vor den Kids zu verstecken.
Die Kids sind jetzt übrigens so groß, dass Mirja auch wieder in der Pubertät ist. Was natürlich rein generationskommunikativ ein Riesenvorteil ist. So kann sich Mirja als Pubermuttertier 1a in die Gefühlswelt ihrer hormongeflashten Kids versetzen. Ach, nee, sie hat ja Jungs. Doof. Aber hey! Dafür tut sie alles, um als uncoolste Mutter der Welt in die Geschichte einzugehen.
Großartige Musik gibt´s auch wieder. Und die Honkey Donkeys sind auch dabei.
Hinweis: Bitte seien sie vorsichtig! Im Alter geht der Frau Boes jetzt immer öfter die Empathie flöten. Sie sagt jetzt so Sachen wie: „Wir müssen alle weniger müssen müssen“ oder „Man muss auch mal loslassen. Auch bei Engelchen flieg“.
Und ganz oft winkt sie Leuten zurück, obwohl sie gar nicht gemeint war.
Also kommen sie bitte ins Programm und kümmern sich um sie, bevor die Alte komplett durchdreht.
Dass Max Goldts Werk sehr komisch ist, weiß ja nun jeder gute Mensch zwischen Passau und Flensburg. Dass es aber, liest man genau, zum am feinsten Gearbeiteten gehört, was unsere Literatur zu bieten hat, dass es wahre Wunder an Eleganz und Poesie enthält und dass sich hinter seinen trügerischen Gedankenfluchten die genaueste Komposition und eine blendend helle moralische Intelligenz verbergen, entgeht noch immer vielen, die nur aufs Lachen und auf Pointen aus sind. Max Goldt gehört gelesen, gerühmt und ausgezeichnet. Daniel Kehlmann
»Auf die Unklarheiten in der Systematik der Dinge hinzuweisen ist nur eine der ehrenwerten Aufgaben, denen sich der deutsche Kolumnist Max Goldt verschrieben hat. Kaum einer versteht es so wie Goldt, die vermeintlichen Nebenschauplätze des Lebens ins Auge des Betrachters zu schieben und den heutigen Alltag auf seine Widersprüche und Kuriositäten hin abzutasten.«
Regula Fuchs, Der Bund, Bern (CH)
»Max Goldt zu hören ist doppelter Genuss, denn seine Kolumnen sind eigentlich ›Lyrics‹, die des Interpreten bedürfen.« Frankfurter Allgemeine Zeitung
»Nur wenig geht über die Texte von Max Goldt, höchstens die Lesung der Texte von Max Goldt durch Max Goldt. Besser geht’s nicht.« Westfalenpost
Max Goldt, geboren 1958 in Göttingen, lebt in Berlin. Er bildete zusammen mit Gerd Pasemann das Musikduo „Foyer des Arts“, in welchem er eigene Texte deklamierte. Max Goldt hat zusammen mit Katz zehn Comicbände herausgebracht. Er bereist nicht selten den deutschen Sprachraum als Vortragender eigener Texte. 1997 wurde ihm der Kasseler Literaturpreis für grotesken Humor verliehen, 1999 der Richard-Schönfeld-Preis für literarische Satire, 2008 der Kleist-Preis und der Hugo-Ball-Preis und 2016 der Göttinger Elch.
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Konzert, Jazz, Chanson
Pe Werner - Vitamin Pe
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Vitamin Pe – das Plausch-Konzert
Anlässlich ihres 35jährigen Platten-Jubiläums präsentiert die Singer- Songwriterin Pe Werner ein Live-Programm der Pe-sonderen Art.
Mit „Vitamin Pe“ bringt die Songpoetin erstmals Musik auf die Bühne, die sie für andere geschrieben hat und verrät wie es dazu kam ihre Lieder zur Adoption freizugeben.
Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen anderen schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert, STING, Bach, Brahms oder Oleta Adams.
In „Vitamin Pe“ interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger in einem Plausch- Konzert.
Wer wissen will was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. „Kribbeln im Bauch“ ist garantiert wenn Pe Werner aus dem Nähkästchen plaudert und „Segler aus Papier“ fliegen lässt.
Tim Fischer und sein Pianist Thomas Dörschel haben einen neuen Konzertabend kreiert und laden ihr Publikum ein zu einer emotionalen Achterbahnfahrt auf der Suche nach dem Glück.
Musikalisch sinnieren sie in fantastischen Liedern von Ludwig Hirsch, Jacques Brel, Hans Magnus Enzensberger, Georgette Dee, Friedrich Hebbel, Sebastian Krämer, Cora Frost und Thomas Pigor über den Zustand, in dem es kein Unglück gibt. Dabei laufen ihnen Glückskinder, Glückspilze und sogar Glücksschweine über den Weg. Ob poetisch oder politisch, satirisch oder skurril – das „Traum-Duo des deutschen Chansons“ schöpft thematisch aus dem vollen Leben, beleuchtet es in all seinen Facetten und will vor allem eines: das Publikum glücklich machen!
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Comedy
Marco Gianni – Der Comedy-Shootingstar auf Live-Tournee 2024
Veranstalter: MAWI Concert Konzertagentur GmbH
Der Berliner mit italienischen Wurzeln spielt seine Betrachtungen über die Conditio humana vor einem großen Publikum mit einer solch lässigen Präzision, wie sie üblicherweise nur bei älteren Hasen des Kabaretts zu erleben ist. Dabei ist die Bühne erst seit kurzem sein neues Metier, bekannt wurde er den Menschen auf Instagram, YouTube und TikTok mit einem Ansatz, den keine Agenturschmiede für Influencer sich ausdenken kann. Rund zwei Millionen Follower regen sich in den sozialen Medien zusammen mit ihm über die Scheinwelt der Sozialen Medien auf. In seinem Bühnenprogramm wiederum legt er den Finger in die Wunden des realen Lebens.
So gehe Niemand, laut Marco, zu Brettspielabenden wegen der Brettspiele, sondern nur wegen des Alkohols. Eltern denken über ihre Kinder in Wahrheit, sie seien undankbares Pack und erwarten selbstverständlich eine Gegenleistung für mindestens zwei Jahrzehnte der Aufopferung. Und schon ein Mittzwanziger wie er fühlt sich alt, wenn er eine Filiale von Snipes betritt und dort eine Hipster-Fremdsprache erlebt, die als Mischung aus Silicon-Valley- Englisch, MDMA-Restwirkung und sanftem Klingonisch gut beschrieben wäre. Ohne Politik und ohne Diskurs, ganz tief im alltäglichen Leben, geht es bei Marco Gianni somit durchaus um etwas. Ob bei seinen Videos im Netz oder beim Storytelling auf der Live-Bühne – dieser junge Mann führt vor, wie wir mit unseren verletzten Egos ständig ein Bild von uns zeichnen, das für alle dermaßen viel zu hoch hängt, dass unsere Seele Dehnungsschäden bekommt. Er zeigt nicht bloß, wie nackt der Kaiser ist, sondern auch all seine Untertanen.
Mellow – Blow Your Mind! – Magie & Illusionen Live!
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Präsentiert von: black neon entertainment
Wenn Du Dir die Augen reibst und Deine Gehirnzellen durchgepustet werden: Dann ist es Mellow! Der sympathische Magier im Kapuzenpulli ist Deutscher Meister der Zauberkunst und stellt mit kreativen Illusionen und humorvollem Storytelling Deine Welt auf den Kopf!
In dieser mitreißenden Liveshow ist alles erlaubt, was Spaß macht. Neuartige holographische Videoeffekte treffen auf handgemachte Magie und interaktive Illusionen. Mellow erweckt Polaroid-Fotos zum Leben und bringt nur mit dem Klang einer Ukulele hartes Metall zum Schmelzen. Er bricht in den Tresor einer Banknotendruckerei ein und verwandelt einfaches Papier in endlos viele Geldscheine! Spätestens, wenn er mit einem Teleskop das Licht einer Sternschnuppe fängt und unzählige Glühwürmchen durch den Raum fliegen, wird klar - das ist keine normale Zaubershow! Mitten im Publikum verblüfft Mellow mit genialen Zaubertricks aus seiner magischen Candybar und schwebt am Ende in einer Seifenblase davon.
Was ist echt, was ist Illusion? Wenn visuelles Entertainment und kreative Zauberkunst miteinander verschmelzen, spielt das keine Rolle mehr: Denn diese Show macht einfach nur Spaß - und zwar der ganzen Familie. Das ist Feel-Good-Magic zum Lachen und Staunen!
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True Crime
Puppies and Crime Tour 2024
Veranstalter: Agentour Katina Haubold
Seit 2019 stellen Amanda und Marieke wöchentlich spannende True Crime Fälle aus aller Welt vor, sprechen ausführlich über die Taten, Hintergründe und die Beteiligten. Danach stellen sie süße und skurille Puppyfacts, Empfehlungen und ihre jeweiligen Hot Takes der Woche vor.
Für True-Crime-Addicts und Hundeliebhaber. Katzen- und Fischfreunde sind bei ihrer zweiten Live Tour natürlich auch willkommen.
Amanda und Marieke freuen sich darauf, gemeinsam mit Euch einen gemütlichen Abend mit
einem spannenden, internationalen True Crime Fall zu verbringen und im Anschluss mit Euch
zu sprechen.
Nach der ersten erfolgreichen LiveTour 2023 kommen sie nun mit einem brandneuen Fall im Gepäck nach Deutschland, Österreich und in die Schweiz.
»Eine Kernschmelze von Bigband-Sound mit House und Techno-Musik.«(Süddeutsche Zeitung)
Mit im Schnitt 80 Konzerten im Jahr ist die Jazzrausch Bigband eine der erfolgreichsten Big Bands der Welt. Auf ihren Konzerten in Europa, Amerika, Asien und Afrika bringt sie mit »Klanggewalt, Groove und enormer Bühnenpräsenz« (FAZ) Jazzfans und Tanzwütige zusammen, wie wohl aktuell kein vergleichbares Ensemble – Groove mit Köpfchen, Elektro mit Gebläse, Jazz im Rausch.
Die Jazzrausch Bigband ist heute mehr denn je die Schublade für das, was sonst in keine Schublade passt. Und alle, die Musiker wie das Publikum, haben Spaß am lustvollen Einreißen von Grenzen. Die Musik der Jazzrausch Bigband, so scheint es, erfüllt in diesem Zusammenhang mehrerlei Hinsicht Sehnsüchte: Die der Clubgänger nach mehr Echtem, Handgemachtem, Frischem und Originellem. Und die der Jazz- und Klassik-Hörer nach mehr Wumms, Entertainment, nach großem Sound und fettem Groove.
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Wissenschaft, Spezial
Jack Pop’s Circus of Science Vol. 22
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
🎪Hereinspaziert und »Manege frei« für die Wissenschaft! 🎪 Der Zirkus gastiert in der Stadt und ruft zur knallbunten Science-Sause aus Facts, Gags und Live-Musik. Zischende Reagenzgläser im Saal, surrende Quadrocopter unter der Decke und ratternde 3D-Drucker auf der Bühne: »Circus of Science« ist die Abendshow mit Hirnfutter für Nerds und Noobs, für Schlauberger und Klugscheißer, für Wissbegierige und Aufgeschlossene.
Drei smarte Referent:innen mit wissenschaftlicher Mission entführen das Publikum auf einen Road-Trip durch ihr Fachgebiet. 🏎💨〰️〰️⚗️🔭🔬 Wie baut man eine Weltraumtoilette? Was macht ein Gerichtsmediziner mit dem Schädel von Karl May? Wie funktioniert der Algorithmus von Spotify? Und wie stellt man druckbare Batterien her?
Vorträge, die mit Ad-Hoc-Experimenten, YouTube-Videos und einer guten Portion Powerpoint den Beweis antreten, dass Intelligenz verdammt sexy sein kann. Drumherum gibt’s Showband-Jingles, Publikums-Quizrunden und jede Menge Infotainment. Präsentiert von Powernerd Jack Pop, der in bester Monty-Python-Manier mit skurrilen Erkenntnissen jongliert.
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Konzert, Comedy
Der Tod – Tödliche Weihnacht X-Mas-Show mit Live-Band
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Alle Jahre wieder feiert die christliche Welt eine Geburt. Pfui Spinne, meint der Tod. Doch weil jedem Anfang auch ein Ende inne wohnt, lädt er in diesem Jahr persönlich zu einer weihnachtlichen Spezial- Version seines preisgekrönten Comedy-Programms ein. Schließlich ist er auf großer Image-Kampagne und da sollte sich auch ein Tod dem Fest der Liebe nicht völlig verschließen. Und so werden Sensenkekse verkostet, gefällte Tannenbäume und gebratene Gänse besungen und Lebkuchen als diskriminierend geoutet. Mit dabei sind neben dem Sensenmann Mautzi, die rechte Hand des Todes, die Live-Band "Die Höllenhunde" und viele neue Freunde, die gemeinsam mit dem Publikum Weihnachten einmal ganz anders „erleben“ wollen.
In schwarzer Kutte und ähnlich farbigem Humor wendet sich der Zweifach-Gewinner des Paulaner Solo 2022, des Kleinkunstfestivals der Berliner Wühlmäuse sowie Autor des Buches „Mein Leben als Tod“ (Fischer-Verlag) an seine Zuschauer, berichtet vom Winterschlussverkauf im Jenseits, zeigt Bilder aus seinem privaten Fotoalbum und singt schaurig schön Weihnachtsklassiker, die aus seinem Munde eine ganz neue Bedeutung bekommen. Denn die dunkle Jahreszeit kann jemand wie er auch an Weihnachten nicht ganz dem Leben überlassen. Mit Witz und Charme begegnet der Tod dem Tabuthema der modernen Gesellschaft.
„Ein Sensenmann zum Totlachen!“
(Süddeutsche Zeitung)
„Teuflisch gut.“
(Münchner Merkur)
„Hier spielt der Chef noch persönlich.“
(auf der Weihnachtsfeier eines Berliner Bestattungs-Instituts)
„Ich freu mich jetzt schon zum dritten Mal auf den Tod.“
(72jähriger Fan vor Auftritt)
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Silvesterkonzert
Maybebop Silvester Show – Best of
Veranstalter: Kupfersaal GmbH
Hinweis: Es handelt sich nicht um eine Silvester-Party. Nach dem Konzert ist kein weiterer Betrieb im Kupfersaal.
„Best off“ - das erste Jubiläumsprogramm nach 20 Jahren
Geht es um Kratzer bei neuen Dingen, sind sich wohl alle einig: Weniger sind mehr. Was komisch ist, denn bei alten Dingen sind es doch gerade all die Kratzer und Schrammen, die sie so wertvoll machen. Sie zeugen davon, dass etwas gebraucht und genutzt wurde.
Die Band MAYBEBOP jedenfalls ist stolz darauf, dass sie schon etwas hinter sich hat. Dass die Vier nun bereits seit 20 Jahren gemeinsam unterwegs sind, nutzen sie für eine Bestandsaufnahme: Über 20 Alben haben sie produziert und mit ihren eingängigen, grandios getexteten Songs zahllose Sistemfeler aufgedeckt. Von Anfang an lautete ihr erklärtes Ziel: Los! Sie sind neugierig, extrem nah dran am Puls der Zeit und sich für keinen Kinderkram zu schade. Und dass sie zur Weihnacht alljährlich das Programm zu Heiligabend schenken, ist für Euch längst eine Institution. Mit über 2.000 Konzerten vor über einer Million Besuchern mit fettem Sound, kunstvollem Lichtdesign und pfiffiger Videoshow sind sie der Superheld der deutschsprachigen a-cappella-Szene. Das darf man nicht so sagen? Doch, man muss. Alles andere wäre heiße Luft.
Der Lack ist ab - und das ist das Beste, was MAYBEBOP passieren konnte. Die Jungs sind endlich authentisch, ihre reife Kunst ist monumental und ihre Bühnenshows werden immer knackiger, je älter sie werden. Sie sind das, was besser bleibt. Sie sind immer für Dich da. Und gerade wegen ihrer Schrammen sind sie immer noch wie neu.
MAYBEBOP sind:
Jan Bürger – Countertenor
Lukas Teske – Tenor & Beatbox
Oliver Gies – Bariton
Christoph Hiller - Bass
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Konzert
ANNA MATEUR THE BEUYS – Kaoshüter 2025
Veranstalterin: Katina Haubold Künstler- und Veranstaltungsmanagement
Sie tanzt. Sie singt. Sie spontant. Und macht Musik mit der wohl geilsten Stimme seit Nina Hagen …! Anna Mateur ist diese großartige, wundersame Erscheinung, die mit ihrem sagenhaften Stimmvolumen und abgrundkomischen Witz-Ernst alles in den Schatten stellt, was sich hierzulande als Groß-Kunst, Klein-Kunst, Neben- oder Zwischen-Kunst zu behaupten versucht.
Anna Mateur ist: Sonder-Kunst!
Sie enttarnt das Groteske der Normalität, das Monströse des Mittelmaßes und den Zusammenhang von Komfort und Konformismus… All das mit den Mitteln der Gebrauchskunst: Liedgut unchained. Cover. Songs.
Ein Abend, an dem die Symbiose von Gefühl und Erkenntnis für die ganz große Katharsis sorgt. Expect the unexpected. Das ist Annamateur!
Die Musiker an der Seite von Anna Mateur, in wechselnden Besetzungen, sind: Kim Efert (Gitarre), Samuel Halscheidt (Gitarre).
Anna Maria Vogt aka Anna Mateur, geboren 1977 in Dresden, studierte Musik, hätte sich aber lieber für Grafik oder Schauspiel beworben. Seit 2003 tourt sie mit ihren verschiedenen musikalischen Formationen, zuletzt mit „Anna Mateur and the Beuys" im deutschsprachigen Raum. Vielfach ausgezeichnet, immer bereit für einen kreativen Seitensprung, schreibt sie Bühnenprogramme, Songtexte und Radiokolumnen, zeichnet ihre Geschichten live auf Folien, Haut, Tische und Wände. Ihre Leidenschaft gilt Systemen zwischen Ordnung und Chaos. Diverse CDs mit ihren Musikern erschienen bei RoofMusic. Ihr erstes Buch „Wehwehchenatlas“ und eine Solo-Hörspiel-CD wurden verlegt bei "Voland & Quist", ebenso im Dezember 2018 ihre neueste Live CD „Essnlassen“ mit Andreas Gundlach, Piano.
"Ernsthaft können vergleichsweise viele. Derart gute Satire nur ganz wenige." Sebastian Blottner, Berliner Morgenpost (16.8.2017)
Auszeichnungen: Salzburger Stier, Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Bayerischer Kabarettpreis, St. Ingberter Pfanne u.a.
“1995 fing es an, auf einer Semesterparty dann und wann…”, und seitdem begeistern drei Männer und eine Frau aus Norddeutschland nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität ihre große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik.
LaleLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte.
O-Ton LaLeLu:
"Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.“
Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs!
Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben - einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik.
Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und der unterhaltsamste deutsche A cappella Comedy- Act.
Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie - ob Jazz, Schlager, Oper, Pop, Volkslied, Handmade Music oder Body Percussion - die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker mit der Mission, politische Satire, Parodie, anarchischen Humor und hemmungslosen Quatsch ohne Instrumente in musikalischen Hochgenuss einzupacken, sind jeden Abend eine Garantie für Standing Ovations, wundgeklatschte Hände, Lachmuskelkater, kochende Säle und großartigen Spaß.
Über die Ticketanbieter Tixforgigs oder Eventim können ebenfalls Ticktes erworben werden.
Comedy
Serdar Karibik – Ganz großes Kino!
Veranstalter: D2M Berlin GmbH
Serdar Karibik hat sich seinen Künstlernamen ausgesucht, weil er auf der Bühne ein Sonnenschein ist. Aber auch, weil ihn wegen seines richtigen Nachnamens niemand zu einem Vorstellungsgespräch einlädt.
Der Gewinner des Quatsch Comedy Hot Shots 2022 ist eine Rampensau - nicht wegen seiner Schilddrüsenunterfunktion, sondern weil man ab der ersten Sekunde an seinen Lippen hängt. Schlagfertig, sympathisch und erfrischend authentisch tourt der schwäbisch-türkische Comedian durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Er erzählt uns, was er als Pädagoge im Kindergarten erlebt und warum er als Schauspieler keine Rollen bekommt. Er nimmt uns (gedanklich) mit in die Sauna und wir hören ihm beim Scheitern und Rückwärts-Reden zu und können nicht anders, als ihn ins Herz zu schließen. Nicht umsonst ist er einer der vielversprechendsten Newcomer Deutschlands.
Mit seinen millionenfach geklickten Clips sorgt er auch in den sozialen Medien für Aufsehen. Serdars spontane Interaktionen mit dem Publikum sind jetzt schon Kult, denn was Serdar auf der Bühne macht, ist: Ganz großes Kino! Oder wie er sagen würde: oniK seßorg znaG!
Sie wollen wissen, worum es in meinem neuen Kabarettprogramm geht? Ich muss sie enttäuschen. Ich kann ihnen doch heute noch nicht sagen, was ich morgen für eine Nummer spielen werde. Vielleicht lästere ich heute über Milchalternativen und morgen attestiert man mir eine Lactoseunverträglichkeit.
Vielleicht mache ich mich heute übers Gendern lustig und morgen fühle ich mich als Hortensie im Körper einer Orchidee. Vielleicht klebe ich mich heute öffentlich auf die Bundesstraße und morgen geh ich privat mit meiner Mama auf Kreuzfahrt durchs Mittelmeer. Ich sollte aber vorsichtshalber eine Triggerwarnung aussprechen. Denn irgendetwas in diesem
Programm wird mit Sicherheit Gefühle verletzen. Seien es meine absurden Beobachtungen aus dem alltäglichen Leben, wiedergegeben in meiner ländlich-rustikalen Art oder die eine italienische Arie, die Sie an Ihre Zangengeburt erinnern lässt.
Wenn Sie mich fragen, gleicht Kabarett und Comedy sowieso mehr einer Personenwahl. Entweder Sie können mich leiden und wir verbringen gemeinsam einen schönen Abend oder Sie können mich eben nicht leiden und schicken mir Ihre Schwiegermutter. Wie man es dreht oder wendet: Wahrscheinlich liegt’s an mir!
Ingrid Kühne – Von Liebe allein wird auch keiner satt …
Veranstalter: D2M Berlin GmbH
… und Ingrid schon mal gar nicht. Auch in ihrem 3. Programm ist Ingrid Kühne auf der Suche durch die Widrigkeiten des Alltags, mit Mann Ralf und Sohn Sven, der auch langsam erwachsen wird. Was man als Mutter schon mal erfolgreich verdrängt. Auch darf man nicht verkennen, dass zumindest ihre Männer es nicht satt werden, sie herauszufordern!
Allein das Wort "satt", bedeutet laut Duden: nicht mehr hungrig; kein Bedürfnis nach Nahrungsaufnahme mehr verspüren! Das kommt in der Form für Ingrid sowieso nicht infrage, es gibt schließlich auch sattes Blau, es kostet satte 300 Euro und man kann auch die Launen einiger Mitbürger satt sein. Also, lassen sie sich mitnehmen in die Welt von Ingrid Kühne, die aber bei
genauerer Betrachtung, auch die ihre sein könnte.